リアリズムはロマン主義と自然主義芸術運動前にフランスで生まれた後、だったで、19世紀半ば。この運動は、48年の革命後、約1850年に、当時直面していた労働条件と生活の質に対する抗議という形で生じました。
この流れはロマン主義と密接に関連しています。なぜなら、リアリズムを生み出したアーティストは以前の流れをインスピレーションとして取りましたが、その背景はロマン主義とはまったく逆でした。昔から。
リアリズムの最高の代表であるギュスターヴクールベの自画像。ソース：ギュスターヴクールベ
リアリズムの主な目的は、その瞬間の日常生活の側面を作品に取り込むことでした。社会的性質の要素が際立っていました。たとえば、女性や子供でさえ業界で実行しなければならなかった長時間のハードワークや、ブルジョア階級のエリートが楽しんだ生活の種類などです。
このムーブメント内で行われる作品は、表されるオブジェクトの詳細に特別な注意を払っています。それらのテクスチャ、照明、影、ボリューム、そして何よりも、その目的は、人々をできるだけ詳細かつリアルに表すことでした。 。
ギュスターヴクールベは、マニフェストを通じて初めてリアリズムについて声明を出したので、リアリズムの父と見なされています。このアーティストは、彼の最初の個展「リアリズムパビリオン」に選ばれました。
歴史的背景
リアリズムは1848年の革命後に発生しました。この行動は、第二フランス帝国が後に設立されて以来、失敗したと考えられていたため、人々に不安をもたらしました。
フランス革命が戦った原因は、経済的および社会的利益に埋もれていた。社会には大きな不満が生じ、これに伴い、政治的および社会的性質の問題に敏感であった当時のアーティストの目覚めが起こりました。
工業化は手仕事の大部分が放棄された原因であり、産業では多くの労働が必要とされたため、男性、女性、子供は長時間労働を強いられました。
社会は労働条件と生活の質の悪化により衰退していたので、当時の芸術家は彼らの芸術を、新しい生活様式への批判を表現する手段として使用することに決めました我慢。
アーティストは、批評の目的で日常生活を表現することに加えて、ロマン主義に課されたような美の規範に言及したり、過去を暗示したりせずに、可能な限り最も客観的な方法でこの現実を表現しようとしました。彼らは日々を捕らえようとしただけでした。
特徴
-私は日常生活の状況を可能な限り客観的な方法で表現することを試みました。
-ロマン主義の特定の影響力にもかかわらず、彼はこの流れに反対した理想と自己中心性を脇に置こうとしたので、この流れに反対しました。彼の意図はより直接的で、華やかではなかった。
-作品全体で取り扱われるべき主要なテーマは、田舎の生活と搾取に関連していました。これは、ほとんどの市民が当時住んでいたという現実に対応したものです。
-それは、その後のいくつかの流れのインスピレーションの基礎として機能し、その中で自然主義が際立っています。
-この運動に属する作品の多くは、現実を歪めたり、変形させたり、改善したりすることなく、ごく普通の状況に対処するために批判されました。
-この運動の目的は純粋に社会的でした。リアリズムが出現したときに多くの人々が住んでいた不安定で不利な方法を伝えることです。それはまた、当時の裕福な階級が導き出した生活の種類を示していました。
-人体の表現は、彼らが可能な限りリアルに見えるような方法で行われるように努めました。この動きの特徴は、非常に注意深く現実的な詳細の存在を支持するさまざまな技法の使用です。
-絵画作品と彫刻の両方で、光、影、色の洗練された技法を使用して表現されたオブジェクトのボリュームの適切な処理がありました。
代表者とその作品
-ペインティング
エドゥアール・マネ
彼は1832年1月23日にパリで生まれたフランスの画家でした。彼の芸術への関心は、彼の両親の許可を得てトーマスクチュールのスタジオで勉強し始めたときですが、この画家の教えを受けてから6年後、ワークショップを辞めることにしました。
彼はレンブラント、ゴヤ、クールベなどのさまざまなアーティストの作品をコピーするために美術館を訪れるのが好きだったので、1853年に彼はヨーロッパ、特にイタリア、ドイツ、スペイン、オーストリア、オランダに向かって旅を始め、偉大な芸術家が彼らの訓練を磨きます。
1863年10月、彼は当時のオランダのピアニストとして有名なスザンヌリーンホフと結婚し、2年後に再びスペインに旅しました。この旅行で、彼は後に彼に大きな影響を与えたアーティスト、ディエゴ・ベラスケスに会いました。
マネットは、1869年に弟子として受け入れたエヴァゴンザレスを除いて、教えることに専念したり弟子を雇ったりしたことはありませんでした。
1880年に彼は慢性循環器疾患による健康問題に苦しみ始めました。3年後、この病気の結果、彼の左脚は切断されなければならず、彼は壊疽にかかった。彼は1883年4月30日にパリで51歳で亡くなりました。
遊び
ル・デジュナー・シュル・エルブ（1863）
この油絵は、ピクニックランチとも呼ばれます。現在はオルセー美術館（パリ）にあります。
オリンピア（1863）
それは最初の現実的なヌードの1つだったので、多くの論争を引き起こしたキャンバス上の油絵です。マネはこの作品に取り組み、1863年にサロンデレフューゼで発表しましたが、1865年までパリサロンで展示することができませんでした。現在はオルセー美術館にあります。
バルコニー（1869）
それはブルジョワジーの生活を表しており、フランシスコデゴヤの絵画「ラスマハスエンエルバルコニー」から着想を得ています。彼のほとんどの作品と同様に、パリのオルセー美術館にも残っています。
フォリーベルジェールのバー（1882）
この作品は、キャンバスに油彩を施したもので、マネが死ぬ前に制作した最後の芸術作品です。彼は1882年にそれを描いた、そして同じ年にそれはパリのサロンで展示された。1932年以来、その場所はコートールドギャラリー（ロンドン）にあります。
ギュスターヴ・クールベ
彼は1819年6月10日にフランスのオルナンに生まれました。
彼は20年間、故郷に留まりました。その年齢で彼はスイスのアカデミーで働き、絵画の訓練をするためにパリに移りました。フランスのシャルルドスチューベンなどの芸術家からのレッスンに加えて、ルーヴル美術館に展示されていた有名な画家の絵画を複製することに専念しました。
彼は風景、特に人々、肖像画、ヌードを描くのが好きでした。しかし、彼はロマン主義と新古典主義の特定の側面に反対していたので、1848年にマックスブションでこれらの傾向に対するマニフェストを提起しました。
クールベは日常生活、家事、労働者の生活、野外活動の側面を描写することに興味があり、ごく普通と考えられる状況を描写することに対して厳しく批判されました。
1855年に彼の作品はパリ万国博覧会に展示されたが、彼が望んだ承認を得られなかったのを見て、彼はシャン・ド・マルスの近くにある彼自身の展覧会「リアリズム・パビリオン」を開くことにした。
1871年2月、パリのコミューンが彼を美術館の館長に任命しましたが、その年、ナポレオンボナパルトの偉大な象徴であるヴァンドーム列の解体の責任を問われたため、解任され、投獄されました。
完全に自由を奪われた刑務所で6か月過ごした後、1873年に彼はスイスに亡命することを決定しました。彼はアルコールの悪徳に陥り、ほぼ完全に芸術から離れました。1877年12月31日、彼はスイスのラトゥールドペリスで肝硬変のために亡くなりました。
遊び
オルナンスの埋葬（1849）
それはクールベのスタイルを最も強く表す絵画の一つです。キャンバスに油彩で描かれ、現在オルセー美術館に展示されています。
ストーンカッターズ（1849）
1850年にパリサロンで最初に展示され、社会的リアリズムの表現でした。この絵は第二次世界大戦中に失われました。
小麦ふるい（1853）
油絵の具で作られた、クールベによるこの絵画では、彼の姉妹はモデルでした。現在、ナント美術館に収容されています。
会議（1854）
この油絵は、明るく晴れた日の設定でモンペリエに旅行したとき、彼の常連客、彼の使用人、および彼の犬によって迎えられたクールベ自身を描いています。現在、この作品はファーブル美術館（モンペリエ）にあります。
画家のワークショップ（1855）
この油彩画は、クールベが1855年に個展「リアリズムのパビリオン」を開いた主な作品であったため、非常に有名です。現在、オルセー美術館に残っています。
-彫刻
オーギュスト・ロダン
オーギュストロダンは1840年11月12日にパリで生まれたフランスの彫刻家でした。謙虚な家族から生まれ、幼い頃から芸術への関心を示し、1848年に修道院で修行を始めました。
2年後、彼はこの学校を去り、1854年までボーヴェの1校に通っていましたが、14歳でプティットエコールに転籍し、そこでホレスルコックデボワボードランの指導の下で描画のトレーニングを正式に始めることができました。
ロダンは数年間美術学校に入学するつもりでしたが、何度も挑戦しましたが、成功しませんでした。しかし、若者が彫刻や絵画に興味を持ち始め、ルーヴル美術館に行って自分の技法を練習したため、これは若者がトレーニングを続けるのに障害にはなりませんでした。
1857年、彼はパリの再建にジョルジュウジェーヌオスマンの助手として参加し、装飾的な彫刻の制作を始めました。数年後、この活動は彼の生計になりました。
彼の最初の偉大な作品は洗礼者聖ヨハネの説教であったと考えられています。その後、ロダンに大きなインスピレーションが与えられ、特に彼はキス、地獄の門、カレーのバーガー、そして思想家を作りました。
1917年11月17日、彼は元妻のローズ・ビューレットの死後まもなくムードンで亡くなりました。
遊び
思想家（1880）
それは芸術家の最も有名な彫刻の一つです。それはブロンズで作られ、現在ロダン美術館（パリ）にあります。世界中の美術館には、この作品の20以上の異なるバージョンがあります。
キス（1882）
ダンテアリギエーリの「神の喜劇」に触発された大理石の彫刻です。現在ロダン美術館（パリ）にあるロダンの最も代表的な彫刻の1つです。
洗礼者聖ヨハネ（1888）
青銅で作られたロダンの2番目の等身大の彫刻。この作品では、洗礼者聖ヨハネが全裸で説教をしているのを見ることができます。現在はロダン美術館にあります。
カレーのブルガース（1889）
この彫刻は、現在も残っているカレーで発足しました。これは、百年戦争の初めに自発的にイギリスに降伏し、彼らの都市と残りの住民の破壊と虐待を防いだ6人の男性を称える記念碑です。
参考文献
- Fernier、R.（2001）。ギュスターヴクールベ。5月13日、百科事典Britannicaから取得：britannica.com
- （2016）。絵のリアリズム、現実にアプローチするユニークな方法。5月13日にアートプロジェクトおよびリサーチの修士号を取得しました。ミゲルエルナンデス大学：masterbellasartes.edu.umh.es
- （sf）。クールベは自分を表現します。オルセー美術館から5月13日に取得：musee-orsay.fr
- （sf）。エドゥアールマネ。シカゴ美術館から5月13日取得：artic.edu
- （sf）。ギュスターヴクールベ。5月13日にMuseo Nacional Thyssen-Bornemiszaから取得：museothyssen.org
- （sf）。キス：オーギュストロダン（1840年-1917年）。5月13日にロダン美術館から取得：musee-rodin.fr
- （sf）。思想家：オーギュストロダン（1840年から1917年）。5月13日にロダン美術館から取得：musee-rodin.fr