ジョルジュブラック（1882-1963）は、パブロピカソとともに、キュービズムの最も重要な開発者であり代表者の1人でした。彼は彼の活動期間中、画家、彫刻家、製図工でした。彼はまた第一次世界大戦に兵士として参加しました。
ブラックは17歳のときに非常に若くしてキャリアを始めました。生後1年間、彼は家の塗装に専念しましたが、これは父親と祖父にも課せられていた作業です。
フランスの画家ポールセザンヌは、ブラックが彼の芸術的トレーニングを通じて与えた最も大きな影響の1つでした。彼は彼の友情とパブロ・ピカソとの彼の論争のために常に思い出されますが。彼らの間で、彼らはキュービズムを史上最も重要な芸術的スタイルの1つにすることができました。
ブラックは他のスタイルも試しました。彼の初期の作品には印象派の特徴があり、後にフォービズムに傾倒した。
彼の作品は世界中の最も重要な美術館に展示されています。彼は生きている間、ルーヴル美術館に作品が展示された最初の画家でさえありました。彼は芸術的な表現としてコラージュの作成者と考えられています。彼はまた、絵画における数字と文字の使用において非常に重要な役割を果たしました。
バイオグラフィー
早い時期
ジョルジュ・ブラックはフランスの画家で、パリ近郊の小さな町アルジャントゥイユで生まれました。1882年5月13日、チャールズブラックとアウグスティヌスジョハネットが結ばれたおかげで、この世に来ました。ジョルジュには2人の姉妹がいました。
最初の数年間、ブラックは祖父の家に住んでいました。彼はアマチュアの画家やアーティストの家族で育ちました。この影響により、ブラックは非常に若い年齢で絵を描くことができました。彼の父親はモネやギュスターヴカイユボットのような重要人物について彼に話しました。
1890年までに、ブラック族はパリの北西にある都市ルアーブルに引っ越しました。
ブラックは公的機関に出席し、余暇には父親が家画家として働いていました。趣味はフルートとボクシングなどのスポーツでした。
1912年に彼はマルセル・ボルバンヌとしてよく知られているオクタヴィ・ユージニア・ラプレと結婚した。彼女は当時のモデルであり、ブラックより3歳年上でした。カップルは2年前にパブロピカソのおかげで会いました。結婚の最初の数年間、彼らはフランス南部のソルグと呼ばれる小さな町に住んでいました。
第一次世界大戦
第一次世界大戦が1914年に始まったとき、ジョルジュブラックはフランス軍によって呼び出されました。画家はアミアンで彼の連隊に加わり、軍曹の階級を保持しました。同じ年の12月までに、彼はすでに中尉に昇進していた。
1915年5月、ブラックは爆発により頭部に重傷を負った。彼は戦場で手術を受けた後、パリの病院に送られ、そこで数か月間滞在しました。
しばらくの間、ブラックは視力を失ったが、能力は回復した。彼は完全に回復しなかったが、彼は1916年4月に戦争に戻った。ほんの数ヶ月後、彼は退院し、妻と一緒にパリに戻りました。
戦争への参加と爆発の余波のため、彼は3年間絵画から離れていました。保留になっていた仕事に戻るには長い時間がかかりました。
研究
画家としての彼のトレーニングは最初、ルアーブルで行われました。1900年、彼はパリに移り、フランシスマリーマルティネスやマリーローレンシンなどの重要な画家たちが参加したハンバートアカデミーに参加しました。そこでブラックは造園で最初のアプローチをしました。
ブラックは、他の時代の最も代表的な芸術的表現を研究することに専念しました。彼は何も新しいことを学ぶことができないと思い、自分のスタジオを作れる場所を探して学校を中退しました。彼の初期の作品は、ブラックがそれらを良いものとは見なさなかったために破壊されました。
初期の頃、ブラックはモデルにお金を払い、彼のスタジオに来てミューズの役を務めました。画家が初めて彼の作品を公開したのは1906年で、6点の絵画が展示されました。彼は仕事を見せるためにお金を払わなければならなかった。
彼は多くのアーティストの影響を受けました。アンドレドランは彼をフォービズムに紹介し、アンリマティスの作品と彼の特徴的な色の使い方について学びました。オト・フリースはまた、フォービズムに対するブラックの関心を煽った。
ポールセザンヌは最初の頃に最も多くの黒人に影響を与えた画家であり、そのおかげで彼が最も有名な作品の1つであるレスタクを始めました。
これらの画家との接触により、ブラックは彼の作品でより印象的な色を使用するようになりました。パブロピカソの絵画であるアヴィニョンの若い女性を目撃したとき、ブラックはキュービズムへの道を変えました。
ピカソとの関係
ピカソとブラックは、ギョームアポリネールのおかげで1907年に会いましたが、2人の友情は2年後に始まりました。アポリネールは最初にピカソがそれまでに行って彼のスタジオに連れて行ったヌード作品のすばらしいコレクションについてブラックに話しました。
二人の画家は数年で非常に親密になった。彼らはかつてアートギャラリーに通っていましたが、モンマルトル周辺で彼らを見るのはごく一般的でした。どちらも非常に似ている異なる作品を作り始め、それらに最も近いものでさえ、各作品の作者が誰であるか区別できませんでした。
どちらもキュービズムの発明者と見なされていましたが、ピカソの名声は、常に背後にいるように見えたブラックの名声よりもはるかに優れていました。
ブラックは、性格が似ていないにもかかわらず、7年間は強い友情を維持できたことを認めた。
その後、ピカソとブラックはたまに会うこともあったが、彼らは常にお互いに不信を抱いて仕事をした。ブラクエの展示会でのピカソは、絵画が部屋にしっかりと飾られていたと言えるでしょう。
違い
彼ら自身が認めたように、両方の性格は非常に異なっていました。キュービズムを推進した人物であるにも関わらず、彼らには芸術的なレベルでもいくつかの違いがありました。ブラクの作品はより抑圧され、セクシュアリティに関連する問題に取り組む傾向が少なくなりました。
また、生産レベルも非常に異なっていました。ピカソは、作業に何年もかかる可能性があるブラックよりもはるかに高速でした。1912年から1914年の間に、ブラックは50作品を超え、ピカソは300作品を超えると推定されています。
フランス社会で最もエリートのグループは、ブラックの作品にもっと傾いたと考えられています。歴史家は、その理由はブラックがはるかに目立たない芸術家だったからだと言います。
スタイル
ジョルジュ・ブラックは、無生物を捉えること、または芸術で静物として知られているものを捉えることに彼の絵画を集中させました。彼はキュービズムの中で非常に顕著な2つの期間を過ごしました。一方で、彼の作品は分析の部分に焦点を当てていましたが、合成キュービズムの特徴も示しました。
出典：brau、Wikimedia Commons経由。
分析的キュービズムでは、幾何学図形の使用は非常に一般的でした。合成スタイルでは、コラージュ、数字、文字が使用されていましたが、さまざまな技法を使用したおかげで、ブラックは先駆者でした。
彼のコラージュのために、ブラックはあらゆる種類の素材を使用しました。さまざまな出版物の切り抜き、アルコール飲料のラベル、さまざまな製品のパッケージ（タバコや食品など）、および画家の手に届く可能性のあるカラフルなリソース。ピカソもこのテクニックを使用し、時間をかけて完成させました。
彼はプロとしての生活を通じて、さまざまな芸術運動を試みました。ブラックの作品のいくつかは印象派やフォービズムの詳細を持っています。彼のスタイルは、色の使用に関しても進化してきました。戦時中は、明るく派手な色合いから暗いシーンへと変化しました。
代表作
ジョルジュブラックは、活動中、絵画や彫刻を含む200点以上の作品の作者でした。彼の最も代表的な作品の1つはL'Estaqueで、ポールセザンヌの作品と多くの類似点を示した1906年の絵画です。
長年にわたって、ブラックは多才なアーティストであることが証明されました。
入浴者
この作品は、偉大なヌードや偉大な入浴者の名前でも知られていました。セザンヌ、ピカソ、マティスの色使いの影響を強く受けています。現在パリで展示されている油彩です。
この作品のブラック（1907年以降）は、風景の描写を無視しました。彼は女性の姿を表すためにいくつかの線を使用しました。
ポルトガル語
この作品はバーゼル美術館にあります。パターンとして機能したテンプレートを使用したおかげで、ブラックはこの絵で初めて文字と数字をキャプチャしました。この技法は、ステンシルの名前で知られるようになりました。
静物
20世紀の20年間、ブラックは新しいフォーマットの実験を始めました。静物画では、キャンバスの正方形の構造を忘れ、楕円形の作品を発表します。
純粋な幾何学的形状を残す方法でした。歴史家にとって、この新しいプレゼンテーションは、キュービズムの中で新しい表現形式を生み出すのに役立ちました。
去年
1940年代、ブラックの作品は特に色を使用して方向転換しました。第二次世界大戦はフランスの画家に大きな影響を与えました。彼の絵画の色調は暗く灰色になりました。彼の仕事は痛みと悲しみに関連していた。それらの最後の年を通して、彼はブラックフィッシュ、ビリヤードテーブルとワークショップを描きました。
鳥はこの段階でブラックの作品に非常に存在していました。このため、青色の背景に大きな鳥を見ることができるルーブル美術館の天井の1つを装飾しました。この時までに、ブラックはすでに70歳で、彼の健康はすでに悪化していました。ルーヴルの部屋の装飾には約3ヶ月かかりました。
強盗
何年にもわたって、ジョルジュ・ブラックの絵画は泥棒から非常に求められてきました。2010年、1906年の絵画である池の近くのオリーブの木は、パリの近代美術館での展示から盗まれました。彼らはブラックの作品に加えて、マティス、モディリアーニ、レジェの絵と、ピカソの絵を撮りました。
1993年の初めには、ストックホルムの美術館からも2枚のブラックの絵画が盗まれていました。この場合、それは城と静物画でした。彼らが盗まれたとき、ブラックの絵画のどれも保証されませんでした。
認識
Braqueは1958年にまだ生きている間にFeltrinelli賞を受賞しました。この賞は、科学と文化の分野でイタリアで最も重要な賞です。賞はフランスのための2万リラで構成されていました。
1951年に彼はまた、名誉軍団の全国秩序を受け取った。フランスで受け取ることができる最も重要な装飾です。6つのカテゴリーがあり、ブラックは彼がコマンダーに任命されたときに重要な3番目を受け取りました。
彼の死の2年前の1961年までに、彼はまだ生きている間にルーヴル美術館で作品が展示された最初の画家になった。この点で彼はピカソを倒した。展覧会は彼の作品の集大成でした。
フランスには画家にちなんで名付けられたいくつかの学術機関があります。
1963年にジョルジュブラックが亡くなったとき、国葬が彼のために用意されました。この式典は、フランスの現在の文化大臣であるアンドレマルローによって提案され、組織されました。大臣は出席者にスピーチをし、ブラックをビクターユーゴーと比較しました。
参考文献
- Braque、G.（2014）。昼と夜。バルセロナ：崖。
- Danchev、A.（2006）。ジョルジュ・ブラック。プラハ：BB /アート。
- ガラティン、A。（1943年）。ジョルジュ・ブラック。ニューヨーク：Wittenborn and Company。
- マーティン、A。、およびブラック、G。（1979）。ジョルジュブラック、文体の形成と移行、1900年から1909年。ハーバード大学。
- Zurcher、B.、Meister、G.、Braque、G.&Zurcher、B.（1988）。ブラック、生活と仕事。フリブール：Office du livre。