- バイオグラフィー
- 早い時期
- 音楽の世界への正式な紹介
- ニコライ・ズベレフと学ぶ
- ピアニスト、作曲家としてのキャリアの始まり
- 強いうつ病と気分改善
- 移民
- 個人の生と死
- スタイル
- 他の偉大な作曲家の影響
- 遊び
- ピアノ協奏曲n°2
- プレリュードin Cシャープマイナー
- 参考文献
セルゲイラフマニノフ(1873-1943)は、ロシア国籍の有名で高い評価を受けている音楽家、作曲家、ピアニストであり、複雑な音楽作品を制作し、指揮者としての仕事で知られていました。今日、彼は20世紀の最も重要な作曲家の1人であり、音楽の歴史の中で最も影響力のあるピアニストの1人と考えられています。
ラフマニノフは後期のロマン主義の流れを続けた。彼の作曲は素晴らしい叙情性を持ち、ロシアのポピュラー音楽の音に特に影響を受け、育まれています。
彼の作曲のもう一つの特徴は、彼の作品の解釈を困難にする大きなコードブロックの導入です。これは彼の手のサイズが大きいために起こったと言われており、彼の時代の他の作曲家では通常選択されなかったコードを使用することができました。
ラフマニノフは、ピアノとオーケストラのための協奏曲第2番の有名な作曲をしたことで記憶されています。その前例のない成功により、彼はヨーロッパの音楽運動の中で地位を獲得しました。このコンサートの精緻化は彼の人生の非常に暗いサイクルの終わりを意味したので、この作品は作者にとって強い感情的価値をもたらしました。
その他の傑作は、第2交響曲、ピアノとオーケストラのための協奏曲第3番と第4番、鐘、死者の島、その他、ピアノで演奏するために作曲された作品です。両手で。
愛好家によると、ラフマニノフの作品には、画像に反応する、または画像に付随する記号がたくさんあります。言い換えれば、それは動機によって表される画像記号についてです。たとえば、作者が最もよく使用する象徴的なモチーフの1つは、中世のテーマです。
セルゲイの作品に見られるこの象徴性は、19世紀後半から20世紀初頭に非常に一般的でした。これらの数十年はロマン主義後期の教訓と密接に関連しています。
バイオグラフィー
早い時期
セルゲイラフマニノフは、1873年4月1日、ニジニノヴゴロド州にある都市、セミョノフで生まれました。
彼は6人の兄弟の家族の4番目の子供でした。彼の父親はヴァシリ・ラフマニノフでした。彼の息子が生まれたとき、彼は深刻な経済的危機にありました。
しかし、これは作曲家の若いころから幸福で生産的であることを妨げるものではありませんでした。幼い頃から音楽の分野に専念するように勧められていたからです。
このロシアの作曲家は、彼の家族の中で広範囲にわたる注目に値する音楽的伝統の一部でした。彼の曾祖父は絶賛されたヴァイオリニストであり、彼の曾祖母は良い歌手でした。彼の側では、彼の父親は音楽に対する強い情熱を持っていました、そして彼の母は彼に彼に最初のピアノのレッスンを教えました。
安定した期間の後、セルゲイの父親は再び財政問題に苦しんだので、家族はより良い収入の機会を探すためにオネに家を出なければなりませんでした。このため、ラフマニノフは象徴的な都市サンクトペテルブルクのかなり小さなアパートに引っ越しました。
この期間中、セルゲイの姉妹の一人がジフテリアで亡くなりました。これは、ロシアの都市を残酷に攻撃していた感染症です。ラフマニノフの母親はその悲劇的な出来事をひどくひどくし、娘の死を夫のせいにした。このため、ヴァシリはすぐに家族を放棄することを決めました。
音楽の世界への正式な紹介
7歳の時、ラフマニノフは、青年の能力に感銘を受けたアンナドミトリエヴァオルナツカイア先生とピアノのレッスンを続けました。
このため、彼は母親にサンクトペテルブルク音楽院に入学することを勧めました。セルゲイはまた、ピアニストのフランツリストから授業を受けたいとこアレクサンダーイリーヒとピアノを学びました。
同様に、ラフマニノフは、当時非常に重要な他の3人のロシアの作曲家から学びました。AntonArensky(1861-1906)。彼はさまざまなハーモニートリックを教えました。アレクサンドル・セルゲエヴィッチ・タネエフ(1850-1918); そしてペトル・イリチ・チャイコフスキー(1840-1893)は、彼に対置法を教え、彼の偉大な音楽的指導者でした。
父親の放棄のため、ラフマニノフの家には多くの混乱があり、若い作曲家はクラスから脱出し、サンクトペテルブルクの街をさまよう機会を得ました。彼の行動の結果として、セルゲイは音楽院から一時停止され、追放の脅迫を受けました。
ニコライ・ズベレフと学ぶ
この状況に直面して、彼女の母親は甥のアレクサンドルシロティにセルゲイの世話を任せることに決めました。
当時、シロティはロシアでよく知られた熟練したピアニストでした。彼はラフマニノフをモスクワ市に送ることに決めました、そこで彼は彼の厳格さと彼の生徒の間で刺激的な敬意で知られている厳格な教師であるニコライ・ズベレフから授業を受けました。
この驚くべき教師は、生徒たちがさまざまな芸術分野の知識を持っていることに興味を持っていたため、さまざまなコンサートや劇場に連れていきました。同様に、ズベレフは彼の家で当時の偉大なミュージシャンや作家が参加した懇親会を組織しました。アートの世界へのこの紹介は、セルゲイの創造性と想像力を育みました。
ズマレフとの学習段階は、ラフマニノフが自分の時間の一部を作曲の練習に使用することを提案したときに終了しました。
彼の教師のような厳しい男は、作曲に専念することは彼の才能の浪費であると彼が考えたので、この若者の愛情を理解していませんでした。これは議論につながり、ラフマニノフは叔母と従兄弟と一緒に再び移動しなければなりませんでした。
ピアニスト、作曲家としてのキャリアの始まり
この教師との見習いの後、ラフマニノフは彼が現在持っている自由と家族のサポートに励まされて、いくつかの作品を作曲することに専念しました。1981年に彼は最高の成績で卒業しました。この間、彼はピアノとオーケストラのための彼の最初の協奏曲を書いた。
1892年に、彼は偉大なチャイコフスキーでの学びに影響を受けて、ピアノ、バイオリン、チェロのためのトリオというタイトルの彼の作品をリリースしました。
19歳で彼はアレコと題された彼の最初のオペラを終えた。当時ラフマニノフは音楽院で金メダルを獲得しており、若い音楽的約束と見なされていました。
セルゲイラフマニノフが「プレリュードin C鋭い短調」という作品を初演したとき、彼の名声はロシアの芸術および音楽運動の中でさらに力強くなりました。この作品は、ピアノ環境で非常に人気がありました。
ラフマニノフは、チャイコフスキーが指揮する「ザ・ロック」という題名の交響詩を編曲した。この先生はこの作文がとても好きでした。しかし、彼は死んだのでそれを指示することができませんでした。1893年の彼の死に敬意を表して、セルゲイは彼の作品トリオエレギアケを彼に捧げました。これにはピアノ、バイオリン、チェロの参加が必要でした。
強いうつ病と気分改善
1895年1月、セルゲイラフマニノフは彼が最初の交響曲を作曲し始め、その年に彼が発表した作品です。しかし、彼の作品の監督であるアレクサンダーコンスタンティノビッチグラズノフは、公演中に酔っぱらっていたため、結局、セルゲイの初演は惨事であることが判明しました。
この大きな失敗のため、ラフマニノフは1900年まで続いた深刻な鬱病に陥り、催眠術を使用することが知られている当時の有名な心理療法士であるニコライダール博士と一緒に治療することを決めました。
この科学者の扱いは成功し、セルゲイを元気な回復へと導き、彼の最高の作曲に彼を鼓舞しました。
ラフマニノフの回復は、彼の最も辛抱強く、おそらく最も称賛された作品、ピアノ協奏曲第2番ハ短調作品18をもたらしました。この驚くべき作曲は、コンサートの演奏中にビオラを演奏することを担当したダール博士に捧げられました。
その後の数年間、ラフマニノフは、1906年の交響曲第2番のホ短調作品27のような他の美しい作品を作曲しました。1910年のアーノルドベクリンのロマンチックな絵画に触発された死者の島Op 31の交響詩。作家エドガー・アラン・ポーの詩に基づいた1913年の彼の有名な作品「ラス・カンパーナス」。
移民
1905年に500人が処刑されたロシアが直面していた状況のため、ラフマニノフは1917年に家族とともにアメリカに向けて出発し、母国を逃れなければなりませんでした。
この困難にもかかわらず、セルゲイはアルカンジェロコレッリ(1934)の主題による変奏曲、パガニーニopの主題によるラプソディなど、優れた品質の作品を作曲し続けました。43(1934)と交響曲第3番イ短調(1936)。
個人の生と死
1902年、彼の精神的回復とコンサートNo. 2の発表の後、ラフマニノフはいとこのナタリアアレクサンドロナサティナと結婚すると発表しました。
ロシア正教会が親族同士の結婚を禁止したため、彼らの結婚は軍の礼拝堂で祝われなければなりませんでした。
セルゲイライマニノフは1943年3月28日、69歳のときにビバリーヒルズの街で亡くなり、すぐに診断できない癌の犠牲者となりました。
スタイル
セルゲイラフマニノフの特徴の1つは、ポピュラー音楽の強い影響力です。実際、作曲家自身が彼の音楽は彼の気質の産物であると確証し、それがロシア音楽であった理由です。
しかし、彼は意識的にロシアの音楽を書くことを決心したことはなく、他のいかなる種類の音楽も書かなかったと主張した。彼は彼の趣味と構成の特徴だけに夢中になりました。
同様に、ラフマニノフの音楽は、ロマンチックな運動の概念の主観主義と関連しています。
これは、作曲家が彼の楽曲を演奏するために本、詩、または絵画に影響されている方法ではっきりと見ることができます。
他の偉大な作曲家の影響
ラフマニノフの作曲に含まれるもう1つの要素は、ナショナリストの彩色を彷彿とさせ、20世紀後半のロマン主義から切り離されていない。
同じように、フランツリストやチャイコフスキーなどの彼の偉大な教師から学んだいくつかの構成的側面を認識することができます。
セルゲイ・ラフマニノフの音楽に対するフランツ・リストの影響は、たとえば、セルゲイが名手スタイルのテイストを取り入れながらスピードの学校に戻ったという事実に見ることができます。
彼のピアノ協奏曲の精巧さには、このハンガリーの作曲家やルビンスタインなどの他のミュージシャンに典型的な明るく感情的なニュアンスもあります。
遊び
ご覧のように、作曲家でありピアニストでもあるセルゲイラフマニノフには、幅広い音楽レパートリーがあります。彼の最も演奏された2つの作品は、彼の有名なピアノ協奏曲第2番とC短調のプレリュードです。
ピアノ協奏曲n°2
この協奏曲は、ピアノとオーケストラのための精巧な音楽であり、3つの楽章で構成されています。1つはモデラート、2つ目はアダージョソステヌート、3つ目はアレグロシェルザンドです。
モデラートに関しては、この動きはピアノのいくつかの和音で始まり、それはリスナーの緊張と期待を生み出すためにベルの音の音をシミュレートします。この部分の間、オーケストラはロシアのメロディーを演奏しますが、ピアノは反復的なアルペジオを伴います。
アダージョソステヌートは、さまざまなスローコードをハ短調で使用しており、ピアノはシンプルなアルペジエーテッドフィギュアです。中心的なテーマは、他のソリストへの入り口となるフルートによって紹介されます。
アレグロシェルザンドでは、最初の楽章のテーマが取り上げられ、クレッシェンドの強力なオーケストレーションが現れ、作品の終わりにつながります。
プレリュードin Cシャープマイナー
これは、この作曲家の最も有名な作品の1つです。それは1892年にリリースされ、モスクワ電気展祭の間に作成者自身によって実行されました。
このプレリュードは62の小節で構成されており、三項形式とC短調で書かれています。このオーケストラ作品は、音楽アンサンブルMorceaux de Fantaisieの一部です。
参考文献
- Peña、J.(2015)ピアノソナタ第2番、op。の分析と文脈化。作曲家セルゲイ・ラフマニノフによる36。2018年11月29日にBdigital Institutionalリポジトリから取得:bdigital.unal.edu.co
- Recio、L.(2016)セルゲイライマニノフの交響曲第2番を楽しむための鍵。2018年11月29日にDialnetから取得:dialnet.unirioja.es
- Verjat、M.(1981)コンサートの黄金時代、セルゲイラフマニノフ。2018年11月29日にDialnetから取得:dialnet.unirioja.es
- Sayfúllina、M.(2012)ロシア文化の象徴:S. Rachmaninov、A。SkriabinおよびI. Stravinski。2018年11月29日にカタロニアの雑誌から取得:raco.cat
- Gurkova、M.(sf)読書の鍵としての郷愁:ソナタ前の通訳またはp。セルゲイ・ラフマニノフによる36。2018年11月29日にアカデミアアマゾナスから取得:s3.amazonaws.com