芸術的な知識が創造性と経験、研究および観察によって深めている一人一人の生来の能力に基づいて知識のタイプです。この男を通して彼の仲間と通信し、彼の感情、感情や考えを表現することができます。
このタイプの知識により、世界を再現し、その美しさとシンプルさを遊び心と感情的な視点から発見することができます。科学的または経験的な知識とは異なり、それは創造性の基本的な産物であるため、それを伝達することはできません。それは本質的に個人的なものです。つまり、本人のみが使用または開発できます。
それは、人が美しいものを不快なものから、美的なものを見苦しいものから区別できるとき、世界を合理化し、それを知覚し、分析することが可能な幼い頃から発達するという知識です。
同様に、時間の経過と新しい知識と経験の獲得により、このタイプの知識も変化します。このようにして、一人一人の独自の芸術的知識が生み出され、複製され、統合されます。
知識と芸術
知識人は、芸術の社会学と知識の社会学を統合して、彼らの関係をよりよく研究し、社会科学を豊かにすることを提案しています。アートまたはアーティスティックは、他とは異なる特定の形式の知識と見なされます。
古くから、知識と芸術の関係は、プラトンやアリストテレスなどの哲学者の間で幅広い議論の対象となってきました。この議論は今日まで続いた。他の分野における知識の要素としての経験が、芸術において同じように機能するかどうかは明らかではありません。
ドイツの哲学者E.デュルクハイムは、社会が反応を生み出し、生み出すことを余儀なくされており、アイデアや知識に出会い、交換することを男性に強いられているため、最大の知的および美的創造性の瞬間は通常、大きな社会的激変の瞬間であると主張しました。
アートから学ぶことができますか？
言い換えれば、アートは命題知識を生み出すのでしょうか？アートから学べるかどうか？これは他の質問につながります：アートからどのようにそして何を学ぶことができますか？この議論には、明確化するどころか、議論を広げる議論と反対の議論があります。
アートから学ぶことが可能であると主張する人々は、アートが個人の特定の感情を呼び覚ます、またはそれが知識を生み出し促進するのを助けると主張します。言い換えれば、芸術作品は世界の理解を深めるのに役立ちます。
このような観点から、アートは世界を別の方法で見るのに役立つため、知識と意識の源としてアプローチされます。
一方で、学習の要素としての芸術の有用性を否定する人もいます。彼の主張は、すべての知識は命題に基づいており、そうでなければ知識ではないということです。
芸術と真実
知識の源泉としての芸術の拒絶は、それが真実を提供したり、真の信念をもたらしたりしないという概念に基づいています。事実は、アートが正当化するものではなく、アートが創造物を通じて伝達する信念を正当化することを望んだり、意図したりすることもありません。
しかし、2つのアプローチは、アートが知識の源として想定される場合、この機能が実行される方法は1つしか存在しないことに同意します。アートとしての独自の価値。
特徴
-芸術的知識は、創造の実践的能力および経験の産物として、他の人に伝達することはできません。芸術的な知識は個人的なものであり、その人だけが開発できるため、あなたができることは芸術的な技法を教えることです。
-社会化は高いが体系化は低い。これは、それ自体の性質の結果です。
-芸術的知識は、アーティストが自分の作品に課す個人的な性質のため、高度な主観性を持っています。感情、情熱、ビジョン、イデオロギーなど、作者の非常に個人的な要素が含まれています。
-この種の知識を均質化しようとする傾向があるまたは均質化しようとする社会的および文化的秩序のパラメーターがあるにもかかわらず、芸術の認識は人によって異なるため、標準化された知識または変更不可能な知識ではありません。
-芸術的知識は、美しさに注意を向ける美的感受性の現れです。それは実用的な性質の知識の一種です。つまり、ユーティリティがあります。
-ショーペンハウアーのような一部の哲学者にとって、芸術はオブジェクトの本質的な知識を提供し、科学的知識は「十分な理由の原理」を提供します。つまり、時間と空間の外にある「純粋に直感的なビジョン」。
タイプ
知識とアートの関係を解明するには、アートの意味を概念化する必要があります。
アートは、オブジェクトの作成や文化的価値の美的表現を目的とした人間の創造性の表現です。
芸術を通して、視覚的または聴覚的な作品が作成され、作者の想像力、スタイル、芸術的技法を表現する芸術作品が実行されます。その本質的な価値は、美しさや感情を生み出す能力です。
芸術的知識では、芸術と知識の間に存在する関係に基づいて、3つのタイプまたは次元が区別されます。
-芸術的知識の最初の概念は、特定の人間の能力が公開され、行使される芸術的技法の学習を指します。
-2番目は、主に人間科学と社会科学に依存して、美的現象の分析の分野で動作します。
-芸術的知識の3番目の概念は、芸術を通じて獲得された可能な知識を指します。
アートに関する基本的な種類の主張
南アフリカの哲学者David Novitz（1998）は、芸術について3つの基本的なタイプの芸術的知識または主張があると述べています。これらのステートメントは、それぞれのオブジェクトによって区別されます。
最初のステートメント
それは、私たちがアートオブジェクト自体について、またはそのオブジェクトに関連付けられている可能性のある他のものについて、信じているまたは知っていると主張していることと関係があります。
たとえば、モネの絵画「水のユリ」やピカソの幾何学的形状で光が反射される方法について、私たちはこれまたはそのことを知っていると主張します。
芸術作品のこの知識または解釈は常に主観的であり、それは一人一人の視点に依存します。したがって、検証できる科学的知識と同じ価値はありません。
第二の主張
芸術の知識についてのこの声明は、芸術作品を評価または観察するときの適切な感情的反応に言及しています。特定の芸術作品の正しい読み方は、それが私たちに生み出す感情に依存するとしばしば信じられています。
問題は、答えを統一したり、特定の作品の感情的なパターンを確立しようとしたりするときに発生します。誰もが同じ芸術作品に同じように反応する必要がありますか？
同じ芸術作品についてさまざまなタイプの感情的反応を観察することはよくありますが、これは必ずしも芸術について知られていることを意味するわけではありません。
3番目のステートメント
アート自体が世界について提供できる種類の情報を指します。言い換えれば、アートを通じて、現実のものであれ、架空のものであれ、世界の活動や出来事についての真の知識を得ることができますか？
アートは、私たちが世界を見て理解する方法について非常に重要な認識を伝えていることが認められています。アートは人生にある程度の意味を与え、世界の新しい信念と知識を生み出すのに役立つことも広く認識されています。
しかし、解決すべき問題が残っており、それはアートフィクションが現実の世界を反映していないということです。現実世界の知識がフィクションからのみ取得される場合、このタイプの知識はむしろ危険である可能性があります。
たとえば、ロマンス小説だけに夢中になるという考えを持つのは不健康かもしれません。
例
以下の人間の表現は、芸術的知識が現れる方法の例です。
音楽
それは、メロディー、ハーモニー、リズムで耳に心地よい楽器を使って音を作成し、整理する技術です。
ダンス
それは、通常音楽を伴う身体の動きからなる芸術または芸術的表現の一種です。芸術的、宗教的または娯楽目的のための社会的相互作用および美の表現の形式として実践されています。
ペインティング
さまざまな色素を使って人間の思考や自然を捉えたり、グラフィックで表現したりする技術です。
彫刻
それは粘土でモデリングし、石、木、その他の素材で彫刻する芸術です。
文献
それはあなた自身を表現し、書かれた、または話された言葉を通して創造する芸術です。
参考文献
- 芸術と認識論。iep.utm.eduから相談
- ブルーノペキノット。アートとコネサンス。cairn.infoのコンサルティング
- ハビエル・エルナンデス・ルイス：芸術的知識？PDF。erialediciones.comから復元
- art。basicknowledge101.comのコンサルティング
- 芸術的知識とは何ですか？emaze.comのコンサルティング
- 知識の種類。mindmeister.comのコンサルティング
- 知識の種類。typesde.euのコンサルティング
- アートと知識。oxfordbibliographies.comのコンサルティング