歴史上最も有名な30人の建築家 - アート - 2025

歴史上最も有名な 30人の建築家の集まりを残しました。彼らは、彼らの仕事のために消えない痕跡を残しました。この芸術を後援した名前は誰であったかに関する正確なデータはありませんが、その開発に影響を与えた多くの建築家がいます。

ダンス、彫刻、音楽、絵画、文学、彫刻、写真、演劇、映画と並んで芸術の1つであると考えられており、建築には人類の長い歴史があり、文明はほとんど彼らの最初から。

彼の名前の由来となった用語は、ギリシャ語の権威と建築者を合わせたものであり、古代ギリシャが彼の出身地でした。

建築は、その理論的定義によれば、人間の生息地を投影、設計、構築、変更する芸術と技術です。実際には、人間の生活の一部を構成する建物、記念碑、空間の外観に変換されます。

歴史上最も有名な建築家トップ30

1-ミケランジェロブオナローティ（1475-1564、イタリア）

オリジナルで多面的で破壊的なミゲルアンヘルは、歴史上偉大な芸術家の1人でした。彼は、独自の切手を使って、さまざまな芸術分野に挑戦しました。建築も例外ではありませんでした。

彼の最も優れた作品には、フィレンツェのローレンシャン図書館、ローマのキャピトルスクエア、バチカンのサンピエトロ大聖堂（教皇庁）があります。また、システィーナ礼拝堂のドームの設計者でもあります。

2- Gian Lorenzo Bernini（1598-1680、Italy）

ミグエン・アンゲルの影響があったかどうかは定かではないが、密接に関係していた。彼は間違いなく、イタリアのバロックの最も代表的な人物であり、建築の時代全体を示しました。

彼の最も印象的なプロジェクトには、プラザとサンピエトロ大聖堂の柱またはコルナロ礼拝堂があります。さらに、彼は印象的で装飾的なスタイルのモニュメントや建物が生息する遺産を残しました。

3- Ustad Ahmad Lahauri（1580-1649）

彼はインドのアグラにあるタージマハルの主な建築家でした。彼の作品の記録はありませんが、彼は世界の驚異のビルダーと見なされ、「永遠の顔の涙」として認められました。

4- Ictinus（紀元前5世紀の後半）

おそらく彼は建築の父の1人ですが、紀元前5世紀の正確なデータはありませんが、間違いなく、彼の作品はこの芸術の発展の基本でした。

パルテノン神殿、テレステリオン、アポロ神殿は、彼の最もよく知られている3つの作品であり、すべて柱と楽譜のスタイルが定義されています。

5-カリクラテス（紀元前470年-紀元前420年）

他のギリシャ人教師。彼らはイクティノスと共にアテネのアクロポリスを再建しました。彼はパルテノン神殿や古代の他の建物での彼の作品を通じて建築文化に多大な影響を与えました。

6- Bonanno Pisano（1150-1200）

彼が実際にピサの塔プロジェクトの建築家であったかどうかについては論争がありますが、彼がその建設に関与したことは間違いありません。

ビザンチン美術と古典古代の擁護者である傾斜した大聖堂の扉は、彼の著作であり、ブロンズパネルでは、キリストの生涯の主なエピソードを24シーンで語っています。

7-ウィリアムモリス（1834-1896）

独創的で頑固な彼のアイディアで、モリスはアーツアンドクラフツ運動の創設者であり、工業生産を完全に拒絶し、彼の作品を発展させる方法として工芸への復帰を促進しました。レッドハウスは彼の最も賞賛される作品です。

8-アントニガウディ（1852-1926）

見ずに亡くなった天才の1人であるラサグラダファミリアは、彼の最も重要な作品を完成させました（2026年に完成する予定です）。ただし、その存在は、バルセロナの都市のすべての建築物で感じられ、数十の建物やモニュメントが残されています。

モダニズムの擁護者である彼は、直線にとらえどころがなく、詳細、色、質感、形がすべてコンセプト内に豊富にあるスタイルを持っていました。カサバトリョとグエル公園は、彼の最も有名な（完成した）作品の2つです。

9-ウォルターグロピウス（1883-1969）

近代の最も影響力のある運動の1つであるバウハウス派の作者であるグロピウスは、合理化を確信し、美学と使用の必要な組み合わせを信じていました。

「形は機能に従う」と、時代全体をマークしたドイツの建築家は言った。PanAm Towerはおそらく彼の最も有名な作品であり、装飾品なしの落ち着いたスタイルに対応しており、彼は不要だと考えていました。

10-ル・コルビュジエ（1887-1965）

純粋でクリーンなラインの戦闘員であるルコルビュジエは、現代建築理論家のもう1人です。彼の構築した作品に加えて、彼は膨大な理論的遺産を残しました。

彼は美を生み出す機械と考えた建築で世界を変える可能性を信じていました。実際には主に鉄筋コンクリートを同盟国としてオープンスペースの実装で解決したもの。

次に、人体の寸法に基づいた「Le Modulor」と呼ばれる独自の測定システムを開発しました。彼の傑作は、ヴィラサヴォア、ポワシー、ノートルダムデュオーチャペルです。

11-ルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエ（1886-1969）

ファンデルローエの影響力は、前述の建築家との関係ではそれほど大きくありません。またバウハウスの一部であり、彼の時代の高度なスタイルで、このドイツの天才は厳格な合理主義者でした。

大理石、鉄、ガラスは彼の作品のお気に入りの要素でした。彼の主な作品は、ニューヨークのシーグラムの建物、ファーンズワースハウス、バルセロナのドイツパビリオンです。

12-ギュスターヴエッフェル（1832-1923）

エッフェルは建築家ではありませんでしたが、土木技師としての彼の仕事がその後の世代の建築家に与えた影響のため、このリストで彼を避けることは不可能です。

構造における彼の概念は、橋を想像する方法について決定的でしたが、彼はエッフェル塔の創設者であったことで常に記憶されます。この記念碑は1889年に建設された後、パリ社会によって強く拒否されましたが、今日では、光の街のシンボルの1つになっています。

13-

「すべての表現におけるミニマリズム」は、ライトの作品の最も正確な定義です。純粋なスタイルを追求するこの建築家は、視覚的な透明度を追求し、光の通過のためのスペースを残して、広々とした感覚を与えました。

彼の大きな目的は、特定の方法で閉鎖空間と定義された空間を区別することでした。これにより、Fallingwater HouseやKaufmann Houseなどの作品に独特のスタイルが与えられました。

14-フランク・オーエン・ゲーリー（1929）

ゲーリーにとって、革新的で独創的で特別なのは芸術であり、そのため、各建物は絵画、彫刻、ドローイングに似た芸術作品でなければなりませんでした。

彼の作品には限界がなく、あらゆる種類の素材、構造、形、色を使用していました。彼は不規則で不均衡な飛行機で構築し、それぞれの仕事に表現力豊かな人生を送ることができました。

彼のスタンプにはさまざまな作品があり、その中でも傑出した作品は、フランクゲーリーハウス（カリフォルニア）、グッゲンハイム美術館（ビルバオ）、マルケスデリスカルホテル（エルシエゴ、スペイン）、ダンシングハウス（プラハ）、またはDG銀行ビル（ベルリン）。

15- Jorn Utzon（1918-2008）

Utzonは、世界で最も象徴的な建物の1つであるシドニーオペラハウスの創設者でした。記念碑的なスタイルの擁護者である彼は、自分の作品を自分を取り巻く環境に適応させるよう常に努めました。

16-

バルセロナの近代美術館は、彼のスタイルを最もよく表している作品かもしれません。直線、空間、光、そして豊富な白を備えた、明確で調和のとれた作品です。

ルコルビュジエとロイドライトを称賛したマイヤーは、その影響を作品に反映しています。

17-セザール・ペリ（1926-）

ペリは、今日最も有名な建築家の1人です。教育と研究に関連して、彼の作品は世界中で際立っています。

彼の作品には、1998年から2003年の間に世界で最も高い建物であったマレーシアのペトロナスタワーが含まれています。

18-マリオ・パランティ（1885-1978）

その名前は意外かもしれませんが、このイタリアの建築家は、ブエノスアイレスとモンテビデオの2つの象徴的な作品を担当しています。

ネオゴシック様式の愛好家であるパランティは、アルゼンチンの首都にあるバローロ宮殿とウルグアイの首都にあるサルボ宮殿の建設を担当しました。

ダンテアリギエーリの「神曲」に触発された2つのツインの建物です。どちらもドームに強力な反射板があり、まるでお互いを見ているかのように、反対の向きで作られています。おかしなことは、Palantiが彼と一緒に計画を取り、彼らが決して現れなかったことです。

19-

ジョンソンは彼の卒業プロジェクトと彼の家でもある傑作を持っています。この建築家は、コンクリートの壁がなく、まるで大きな窓のように完全にガラスで覆われた、完全に鉄の構造物であるグラスハウスを建設しました。

二十

アメリカに留学し、アメリカ国籍を取得し、キャリアを積み重ねてきました。彼は世界中で仕事をしており、そのすべてにおいて、彼の純粋なラインのスタイルと機能効率は、Groupis基準と「国際的なスタイル」に触発されて認められます。

セメント、ガラス、鋼、抽象的な形、エフェクトを作成する独自の能力は、オリジナルのPeiの特徴です。彼の作品の中で、パリのルーブル美術館のピラミッドが際立っています。

21-オスカー・ニーマイヤー（1907-2012）

ルコルビュジエの崇拝者であるこのブラジル人建築家は、彼のキャリアの中で100点の作品を制作しましたが、1960年以来彼の国家の首都であるブラジリアという都市全体の設計に責任を負っていたことで際立っています。

ニーマイヤーは、鉄筋コンクリートに彼のキャリアを基にしています。鉄筋コンクリートは、彼が彼の作品のほとんどで使用し、彼の作品を形作るために彼が非常に多様性をもたらした材料です。

22-

フォスターは現代性です。彼の作品に、惑星が最近数十年に経験した変化を表すタッチを与えるためです。バルセロナのCollserola通信塔はその一例です。

23-ラファエル・ビニョリー（1944-）

この建築家は世界中に作品とデザインを持っていますが、彼の名声は彼の凹面ガラスデザインの論争にあります。それは、内側と外側に拡大鏡の効果を引き起こし、温度を大幅に上昇させます。

ヴィニョリーの建物での太陽光線の反射は、人のやけど、自動車部品の溶け、建物の1つで目玉焼きを調理する実験も行われました。

24-ジャンヌーヴェル（1945-）

彼は今日の最も成功した建築家の一人であり、彼の作品は世界的に認められています。彼の最も優れた作品の1つは、バルセロナにあるモダンなトーレアグバールの建物です。

25-バックミンスターフラー（1895-1983）

彼の名声は、三角形や六角形などの多角形で構成され、頂点がすべて球の表面に一致する、測地線ドームの開発者であることです。この形状は、フラーレンと呼ばれる炭素分子の名前に影響を与えました。

それがフラーの建築への主な貢献でした。フラーは、彼の作品と世界の限られた資源についての彼の哲学を際立たせ、それにより彼はより少ない資源でより多くのことを行う方法を見つけました。

26-隈研吾（1954-）

「私の目標はスペースを取り戻すことです」と、彼のスタイルについてこのアジアの建築家は言います。彼は現代の日本のミニマリズムとシンプルで純粋なデザインを組み合わせようとしています。

それぞれの仕事における彼の使命は、仕事とそれを取り巻く自然とを関連付けることです。バンクーバータワーは、彼の最も傑出した作品の1つです。

27-ルイス・カーン（1901-1974）

ルコルビュジエのアイデアの信奉者である、このエストニア生まれでありながらアメリカを拠点とするこの建築家は、大学のアートギャラリーで、光とエアコンのダクトが露出した構造を最初に構築しましたイェール。

カーンは彼の作品を「空間の反射的構築」と定義し、古代の遺跡、記念碑、モノリシズム、そして時代を超越したものが彼の作品に与えた影響を認めました。建築家であることに加えて、彼は教師であり、執筆と作品の長い遺産を残しました。

28-グレン・マーカット（1936-）

シンプルで原始的なスタイルのオーナーである彼は、建築では珍しいスタジオで一人で働いています。ミース・ファン・デル・ローエは彼の主な影響力の1つであり、彼の作品はそれらを取り巻く自然な文脈を取り入れようとする意図を反映しています。

彼の仕事はほぼすべて彼の国で行われており、そこでは彼は地元の職人技と感性に満ちたスタイルでさまざまな住宅プロジェクトに取り組んできました。

彼は自分自身を人類を愛する数少ない建築家の1人と表現し、彼の作品を考え方として定義し、次のように信じています。強制ではない」

29-ザハ・ハディド（1950-2016）

おそらく最も有名な女性建築家。彼のイラク出身にもかかわらず、彼はイギリスで彼のキャリアのほとんどを作りました。解体主義者の流れから来たハディドは、この分野で最も重要なものの1つであるプリツカー賞を受賞した最初の女性でした。

彼の作品は直線を理解しておらず、予測不可能であり、それは彼のキャリアを通じてオリジナルのスタイルを示しています。彼の作品には、コロネス山博物館、ローゼンタール現代美術センター、ヘイダルアリエフ文化センター、サラゴサブリッジパビリオンなどがあります。

30-ディエベフランシスクレ（1965-）

このアフリカの建築家の重要性は、彼の作品の威厳ではなく、彼のキャリアの独創性にあります。

ガンドのコミュニティで生まれ、ドイツで建築を学び、卒業後、故郷に戻って国の発展を促進することを決意し、彼の知識とそこで使用されている建設方法を組み合わせました。このように、それは学校、公園、ヘルスセンターと封じ込めのためのスペースを建てました。