歴史上最も有名な30の絵画 - アート - 2025

今日私たちはあなたに芸術の歴史の中で最も有名な絵画を紹介します。ダヴィンチ、ピカソ、クリムト、ムンク、ダリ、ゴッホ、ディエゴベラスケス、サンツィオ、ミゲルアンヘルの作品を集めた絵画のギャラリー。

史上最も多くのお金を支払った絵がレオナルドダヴィンチのサルヴァトールムンディであることをご存知ですか？2017年にニューヨークの有名なクリスティオークションハウスで販売され、サウジバドルビンアブドラが4億5000万ドルで買収しました。

ルーヴル美術館に展示されたモナリザ。Thomas StaubによるPixabayからの画像

おもしろいのは、販売されていない国や私立美術館に属する作品があり、それらがあった場合、サルヴァトール・ムンディの価格をはるかに超えることです。ここでは、「すべてがお金を買うわけではない」という言い回しを適用できます。ラジョコンダまたは最後の晩餐の費用はいくらですか。

あなたが芸術の愛好家なら、歴史の中で最も有名な30の絵画のこのリストがあなたを魅了します。私たちは、どのアーティストがそれらを作ったのか、なぜ彼らが人類や他の好奇心にとってそれほど重要であるのかを発展させます。

歴史上最も有名な絵画のリスト

モナリザ

モナリザとも呼ばれ、ルネサンスの芸術家レオナルドダヴィンチの最も有名な作品の1つです。描かれた正確な日付は不明ですが、1503年から1519年の間に起こったと多くの人が信じています。キアロスキュロテクニックと描かれた女性の謎めいた笑顔が際立っています。現在、パリのルーブル美術館に展示されています。

最後の晩餐

レオナルドダヴィンチによるWikimedia Commons経由の最後の晩餐ダヴィンチは、1495年から1497年の間に作られたこの壮大な絵画の芸術家でもありました。これは、聖ヨハネの福音書で語られたイエスキリストとその使徒の最後の晩餐を表しています。それはルネサンスの重要な作品と考えられています。今日、壁画はイタリアのミラノにあるサンタマリアデッレグラツィエ教会に展示されています。

真珠の少女

真珠の女の子。Johannes Vermeerから-MauritshuisのWebサイトからコピー、Crisco 1492（ディスカッション・コントリビューション）によってリサンプリングおよびアップロード、2014年10月、パブリックドメイン、https：//commons.wikimedia.org/w/index.php？curid = 36351343

この魅力的な絵画は、1665年にドイツのアーティスト、ヨハネスフェルメールによって作成されました。それ以来、「北のモナリザ」と見なされるようになりました。タイトルが示すとおり、真珠の美しい若い女性です。現在、ハーグのマウリッツハイス美術館にあります。

ゲルニカ

この絵画は、パブロピカソの最も重要な作品の1つです。その中で、アーティストはスペイン内戦中のゲルニカ市の爆撃を説明しています。1981年、この絵画はスペインのソフィア王立芸術院に戻りました。それ以前は、フランコの独裁政権の40年間ニューヨークにいた。

キス

キス。グスタフクリムトから-Google Art Project、パブリックドメイン、https：//commons.wikimedia.org/w/index.php？curid = 38827275

この絵画は1908年にさかのぼります。アーティストグスタフクリムトの最も有名な作品として宣伝されたキスは、カップルの親密さの現実的で幾何学的なシーンを描写しています。また、他の絵画との違いは、キャンバスに金色の葉が組み込まれていることです。20世紀初頭にショッパーのお気に入りとなった美学。

星空の夜

ソースPixel.com

ヴィンセント・ヴァン・ゴッホは多くの作品を描いた。ただし、この特定の作業が最も重要でした。壮大な厚かましいテクニックで、彼はサンレミー療養所からの夜景を表現しました。彼が彼の人生の最後の数ヶ月を生きたのはこの場所でした。今日はニューヨークの近代美術館に展示されています。

人の子

人の子。http://www.rene-magritte.com/経由の画像

この作品は、シュルレアリスムの画家ルネマグリットが1964年に自身の肖像画として制作したものです。それはコート、赤いネクタイ、帽子をかぶった壁の前に立っている男を示しています。しかし、この作品の最も印象的な特徴は、彼女の顔を覆っている浮かぶ青リンゴです。

悲鳴

この作品は、アーティストのエドヴァルド・ムンクによって作成され、表現主義絵画です。変形した顔、不安と絶望の感情は、数回のペイントで達成されました。El Gritoには3つのバージョンがあります。そのうちの2つが盗まれました。直後に回復しましたが。代わりに、最初はオスロの国立美術館にあります。

記憶の永続性

この絵は、1931年にサルバドールダリによって描かれました。これは、砂漠の真ん中で溶ける時計のグループを表しています。それは時間と永遠をほのめかします。実際、アインシュタインの相対性理論はこの研究に影響を与えたと考えられています。今日、この絵画はニューヨークの近代美術館に保管されています。

アルプスを横断するナポレオン

ウィキメディア・コモンズ経由のジャック・ルイ・ダヴィッド油絵は、1801年から1805年にかけてフランス人アーティストのジャック・ルイ・デイヴィッドが、ナポレオン・ボナパルト自身のフランス駐在スペイン大使の要請で描いたものです。この絵のアイデアは、軍が行使した力と彼の勝利を表すことでした。

岩の処女

これは1483年に描かれたダヴィンチの2つの重要な絵画に付けられた名前です。両方の最も魅力的な特徴は、それらが同じ油彩画技法で表現されたことです。1つはルーブル美術館にあり、もう1つは国立美術館に保存されています。

ポーカーをする犬

ポーカーをする犬。Cassius Marcellus Coolidgeから-不明、パブリックドメイン、https：//commons.wikimedia.org/w/index.php？curid = 3359809

この絵は、Brown&Bigelow Companyの要請により、1903年にCassius Marcellus Coolidgeによって描かれました。アーティストは、大きなテーブルでポーカーをしている犬のグループの16の異なる画像を示しました。時間の経過とともに、彼の作品は真のアイコンとなりました。グリーティングカードやテレビシリーズでもパロディ化されています。

アテネの学校

アテネの学校。ラファエル・サンツィオ。

この作品は、アーティストのラファエルサンツィオの最も注目すべき作品の1つです。1510年から1512年の間に描かれました。西洋思想の起源を美しく表現しています。何よりも、彼が哲学者のグループを描写したとき、彼はそれらに現代アーティストの顔を置くことによってそうしました。

地上の喜びの庭

地上の喜びの庭。ジェロニモボッシュから-オンラインギャラリー、プラド美術館、パブリックドメイン、https：//commons.wikimedia.org/w/index.php？curid = 45147809

この名前は、画家ジェロニムスボッシュの最も有名な作品の1つとして知られています。El Boscoとしてよく知られています。Garden of Earthly Delightsは、閉じることができるパネルに油で塗られた三連祭壇画です。パネルの1つは楽園、2番目は地上の生命、3番目は地獄です。

ラスメニーナス

ラスメニーナス。DiegoVelázquez-オンラインギャラリー、プラド美術館、パブリックドメイン、https：//commons.wikimedia.org/w/index.php？curid = 15474596

この絵はディエゴベラスケスの傑作と考えられています。その中で、画家はフィリップ4世の宮廷からさまざまな照明入力を通して日常のシーンを表現することに成功しました。同様に、絵画と現実の境界は、アーティスト自身が作品の中で自分自身を描写するときにぼやけます。現在プラド美術館に展示されています。

最終判断

この壮大な作品は、教皇ジュリアス2世の要請によりミケランジェロによって描かれました。中央の9つの写真には、創世記の物語が反映されています。アダムの創設以来、人間の堕落とノアの箱舟からの人類の復活。列には、5人のシビルと7人の預言者がいます。

アダンの創造

システィーナ礼拝堂の後、この絵はミケランジェロの最も有名な作品の1つです。ポピュラーカルチャーによって何度も複製され、改造されてきたので、まだ見ても意外です。神の手とアダムの近さは非常に人気があり、たくさんの参考文献、パロディ、そして改作さえあります。

人々を導く自由

ソース：ウジェーヌドラクロワ、ウィキメディアコモンズ経由この有名なロマン主義の絵画は、1830年にユージンドラクロワによって描かれました。この作品は、女性の手に三色の旗を表示することでフランスの革命を表しています。また、自由、社会階級、堕落した人々の概念の複雑さも伝えます。

ひげのないアーティストの肖像

ヴィンセントヴァンゴッホによるこの自画像は、彼の最も注目すべき絵画の1つです。彼が顔を見せたからではなく、あごひげのない代表となったのは初めてだったからです。さらに、1998年に7,150万ドルで販売され、最も高価な絵画の1つになりました。

ユリ、パッド

この美しい作品は、1918年に休戦協定が結ばれた後、平和の象徴としてフランスに捧げられました。モネによって描かれ、水の中のさまざまなユリ、木の反射、木の根、雲が幻想を見せてくれます自然の無限大。今日、彼らはオランジュリー美術館にいます。

ウィスラーの母

これは、ジェームズマクニールの最も有名な肖像画に付けられた名前です。芸術家の母親の白黒の肖像画として最初に認識された作品。この絵画は1871年に描かれました。ただし、アメリカの作品であるにもかかわらず、この作品はルーブルアブダビ博物館が所有しています。

3人のミュージシャン

一見面白いコラージュのように見えますが、1921年にパブロピカソが制作した有名な油絵です。芸術家は、美術史の傑作である2つの類似のバージョンを作成しました。1つはニューヨーク美術館にあり、もう1つはフィラデルフィア美術館に展示されています。

日曜日の午後、イラデラグランジャット

この絵は、ジョルジュ・スーラの最も野心的な作品であり、点描の頂点です。その名前が示すように、それは完全に異なる色のドットで構成されています。これは、混合すると、視聴者にまったく新しい、異なる芸術のビジョンを提供します。

ムーランドラガレットでダンス

印象派の画家ピエールオーギュスト・ルノワールの作品です。それは1876年に描かれ、そのストロークの官能性、対話と各キャラクターが伝えるルックスで際立っています。それは1億2740万ドルで売られました。したがって、これは史上最も高価な絵画の1つです。

夜のカフェテラス

これは1888年に描かれたもう1つのヴァンゴッホの作品です。平凡な環境の最も個人的な表現の1つと見なされていることは輝いています。残念ながら、アーティストはこの作品に自分の作品として署名したことはありません。しかし、彼の個人的な文書の多くに見られる継続的な参考文献は、彼を誰もが認めるこの絵画の作者にしました。

花持ち主

この絵は1935年にメキシコのディエゴリベラによって描かれました。それは彼の妻が彼の背中に大きな花のバスケットを置いている間に農民がひざまずいていることを示しています。帽子は彼の顔を覆っていますが、そのあきらめの表現は、このカラフルな作品を歴史上最も有名な作品の1つに留めています。

ナイトウォッチ

現代の文化でナイトウォッチとして広く知られているこの作品は、レンブラントによって1640年から1642年にかけて描かれました。その中で、彼は民兵隊の隊長に17人の警備員と一緒に彼を描くようにという要求を表しています。そのようにして、彼らは訪問しているフランスの女王を示すことができました。

バベルの塔

この絵は、1563年にピーターブリューゲル「長老」によって描かれました。聖書によると、天国に到達するために人間が建てた塔がはっきりと描かれています。未完成の構造といくつかの雲の存在は、すべてのクリスチャンが知っている物語を象徴しています。

春

春の寓話としても知られるこの絵は、1477年から1482年の間にイタリアのルネサンスの画家サンドロボッティチェリによって作成されました。この絵には、象徴性と貴重な詳細が含まれています。花の季節からギリシャとローマの神話的キャラクターの厳選されたグループまで。この絵のアイデアは、ロレンツォディペルフランチェスコデメディチのリクエストに基づいています。

酔っぱらい

El Triunfo de Bacoとしても知られるこの作品は、スペインのアーティスト、ディエゴベラスケスによって1628年から1629年にかけて描かれた絵画です。 。間違いなく、冒とくと神話の1つの作品の混合物。