- アルカンジェロ・コレッリ
- フランチェスコマール
- アントニオ・ビバルディ
- フランチェスコ・ジェミニアーニ
- ジャンマリーレクレール
- レオポルドモーツァルト
- ピエール・ガビニー
- ロドルフ・クロイツァー
- ニッコロパガニーニ
- アントニオ・バッツィーニ(1818-1897、イタリア)
- アンリ・ビュータン
- ヘンリク・ヴィエニアフスキー(1835年-1880年、ポーランド)
- パブロ・デ・サラサーテ(1844-1908、スペイン)
- エウグ
- フリッツ・クライスラー
- ジョセフ・シゲティ(1892-1973、ハンガリー)
- ジャシャ・ハイフェッツ
- ネイサン・ミルスタイン
- デビッドオイストラフ(1908-1974、ロシア)
- イツァーク・パールマン(1945、イスラエル)
- Andr
- アン・ソフィー・マッター
- サンベルヤービニャン(1966年、アルメニア)
- ジョシュア・ベル(1967、アメリカ合衆国)
- ヴァディム・レーピン(1971、ロシア)
- マキシム・ベン
- ジャニーン・ヤンセン
- ベーン
- ヒラリー・ハーン
- レイチェン
ある有名なバイオリニスト、彼らが果たしてきたことや、彼らが作曲することができたことを、音楽の質のための他のすべての中で際立っていました。おそらく、世界を通過した最高のヴァイオリニストは、私があなたを以下に残すリストにあります。
バイオリンはクラシックストリングファミリー(ビオラ、チェロ、ダブルベースを完成させる)の中で最小の楽器ですが、その小さなボディでは比類のない魅力を持つシャープでパワフルなサウンドを維持します。
17世紀に作成されたと推定されていますが、以前はそうだったと言われていますが、ほぼ200年後に最終的な形(今日まで保持されています)を取得しました。
それ以来、ヴァイオリンはあらゆる交響楽団のスターとなる多彩なサウンドを備えてきました。そこでは、40の代表がステージにいる多数派の楽器です。しかし、各国の典型的なフォークロアからロック、ジャズ、さらにはテクノ音楽まで、他の音楽スタイルも使用されます。
歴史を構成する4世紀の間、バイオリンはその構成にいくつかの変更が加えられ、弦はもはや腸ではなくなり、森はますます洗練されていますが、音楽におけるその重要性はそのままです。
弦を巧みにそして厳粛にこすることにより、数多くの演奏者が際立っており、メロディーの膨大な遺産を世界の耳に残しました。ここでは、楽器の登場から現在まで、30人の基本的なバイオリニストの歴史を振り返ります。
アルカンジェロ・コレッリ
彼は、ソリストの小さなグループとオーケストラの中間のバロック楽器の形である協奏曲グロッソの結晶化に影響を与えたおかげで、歴史上最も刺激的なバイオリニストの1人です。
彼はヴァイオリン・ソナタの父として知られており、彼の時代と歴史を通じて楽器奏者に影響を与えました。彼はバイオリンのためのダースの作品を受賞し、当時の記録を樹立しました。
フランチェスコマール
ミュージシャンの家族の一員であるヴェラチーニは、楽器を演奏する優れた技術力で子供だった頃から目立ち始めました。彼の傑出した作品はオペラのためでしたが、彼は数十の作品を作曲しました。
アントニオ・ビバルディ
彼は、バイオリニストとして働いていた父親のジョヴァンニバティスタヴィヴァルディの影響を受けて、楽器演奏者としてのキャリアを始めました。アントニオヴィヴァルディは楽器の名手でしたが、後に傑作の作曲に専念し、500曲以上のレパートリーを持っています。
バイオリニストとして、彼は彼の時間の中で最も著名な一人であり、彼のソロ作曲の複雑さによって区別されました。ヨハンセバスチャンバッハによる死後ほぼ1世紀で再発見され、再評価されたこの作品は、フォーシーズンズで有名になりました。
フランチェスコ・ジェミニアーニ
アルカンジェロコレッリの弟子として、彼は器楽奏者としての才能で有名でしたが、彼のコンチェルティグロッシーオーパス2やオーパス3などの作品の作曲家としても賞賛されました。
1730年に初めて出版された、その楽器の解釈に関する基本的な論文の1つである彼の著書「バイオリンの演奏の芸術」のおかげで、彼は次の世代にインスピレーションを与えました。
彼は、音楽の一般的な歴史に関する原稿が彼から盗まれた後に亡くなりました。
ジャンマリーレクレール
フランスのコレッリとして知られる彼は、18世紀の間、彼の国とヨーロッパでバイオリン作品の偉大な作曲家の1人でした。フランスのヴァイオリン学校の創始者として名高い彼は、数多くの作品を作曲し、自宅での不思議な事件で殺害された後、伝説になりました。
レオポルドモーツァルト
有名なヴォルフガングアマデウスモーツァルトの父(そして大きな影響力)であり、彼は「ヴァイオリンテクニックに関する完全な論文」の作成者です。
彼は作曲した多種多様な作品で認められ、その質について批評された人もいましたが、作曲の多様性により、彼は歴史上偉大なヴァイオリニストの1人になりました。彼の中傷者は彼を不快な性格の男であり、彼の息子の才能を搾取したとして非難します。
ピエール・ガビニー
13歳のときにジョセフバルナベサンセヴァンとジャンマリレクレアの作品で見事なデュエットをしたとき、彼は音楽の世界を驚かせました。
フランスの高貴な貴婦人との不倫関係で、彼は1年の刑務所に上陸した。彼が去った後、彼はバイオリニストとしてのキャリアを再開し、器楽奏者、作曲家、教師としての彼の能力を大成功させました。
ロドルフ・クロイツァー
彼は父親からバイオリンへの愛情を継承し、幼い頃から楽器演奏者としての才能を発揮し始めました。自分の作品で初めてコンサートを行ったとき、彼はわずか13歳でした。
彼は彼の方法とバイオリンのための研究、そしてルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベンが彼に捧げたソナタとの関連性を獲得することになった。彼は当時最も賞賛されているヴァイオリニストの1人であり、ヴァイオリンのフランス語学校を設立し、音楽院のヴァイオリン法の推進者であるとされています。
ニッコロパガニーニ
史上最も高潔なバイオリニストの1人と考えられ、彼は楽器を演奏する現代の技術の発展に貢献し、彼の傑作である「24カプリコスバイオリン」を作曲しました。
才能があり破壊的で、彼は即興演奏の能力を際立たせ、楽器で比類のないサウンドを実現するための「バイオリンウィザード」として定義されました。
アントニオ・バッツィーニ(1818-1897、イタリア)
バッツィーニの物語は変容の物語であり、彼はイタリアでオルガニストとしてのキャリアを始めましたが、ドイツとフランスでバイオリニストとして奉献を達成しました。
彼は解釈の才能で当時の偉大なヴァイオリニストの1人として際立っていましたが、47歳で楽器を放棄し、作曲に専念しました。
アンリ・ビュータン
彼の国で最も優れたバイオリンの才能を認められ、彼は父親の手でキャリアを始め、7歳でコンサートプレーヤーとしてデビューし、ヨーロッパ全体で彼の才能を成功させました。
すでに楽器奏者として奉献されていた彼は、作曲家としてのキャリアをスタートさせ、健康上の問題により53歳でヴァイオリンを放棄しなければなりませんでした。私は作曲を続けますが、彼の作品を解釈することはできません。
ヘンリク・ヴィエニアフスキー(1835年-1880年、ポーランド)
彼はポーランドで最も著名なバイオリニストの1人であり、彼のイメージは彼の国の紙幣に現れ、彼は45歳で死去した後、当時の最も貴重なミュージシャンの1人であるとして、さまざまな賛辞を受けました。
彼は、弦の初期振動を強めるための音の波動であるビブラートの作成者であり、バイオリンの音色の要素として役立ったとされています。
パブロ・デ・サラサーテ(1844-1908、スペイン)
繊細で素早いサラサーテは、彼の時代と史上最も優れたスペインのヴァイオリニストの1人でした。楽器を解釈する彼の技術的能力は、特に、あまり努力せずにユニークなサウンドを実現する彼の能力のために、彼の仲間から認められました。
この特徴は彼を作曲家としても区別し、その作品は彼らが表す技術的な難しさで際立っています。死ぬ前に、彼はヴァイオリンの1つをマドリード音楽院に寄付しました。これは、現在はパブロサラサーテ国立ヴァイオリン賞として知られている音楽コンテストの開催のためです。
エウグ
バイオリニストとしての彼のキャリアは、父親が彼に与えた最初のレッスンから始まりました。彼は成人したとき、音楽院に入りましたが、「十分な進歩を見せていない」ためにすぐに追放されました。
このエピソードにもかかわらず、イザイは自分自身を完成させ続け、アンリ・ビュータンは彼女の主なメンターでした。ヴューテンプは彼の家を通り過ぎて彼の才能に驚いた彼がバイオリンを弾くのを耳にした。
これにより彼は音楽院で2度目のチャンスを得ました。彼はそこから卒業し、後に教師になり、彼の死後、ソリストとしてのキャリアに対してさまざまな栄誉を受けました。
フリッツ・クライスラー
ユニークなスタイルのオーナーである彼は、バイオリンにこれまでにない未知のサウンドを実現するその能力のために現代の新しい人生を与えました。彼のビブラートとポルタメントの使用(音が途切れることなく別の音に変化すること)で有名なクライスラーは、最も有名なバイオリニストの1人です。
彼は7歳のウィーン国立音楽院で最年少の学生であり、「リーベスレイド」と「リーベスフロイト」など、この楽器の2つのクラシックの作曲家です。
ジョセフ・シゲティ(1892-1973、ハンガリー)
ヴァイオリンの放蕩息子と考えられていたシゲティは、音楽に関する彼の分析能力と新しいメロディーへの彼の絶え間ない探求で際立っていました。
彼にとって、4つの弦は異なるドメインでした。これは、それらに独自のレジスターがあるだけでなく、独自の音質もあり、その時点から、彼はバイオリンを自分や他の楽器と「話す」ようにしました。
彼とステージを共有した人々は、他の楽器の音をバイオリンで模倣する彼の能力を強調しています。
ジャシャ・ハイフェッツ
彼は6歳でコンサートプレーヤーとしてキャリアをスタートさせ、20世紀の偉大なバイオリニストの1人と見なされています。彼は生まれながらのユダヤ人であり、ナチズムと同一視された作家の作品を演奏するためのユダヤ人の攻撃の犠牲者でしたが、ハイフェッツにとって、音楽は善と悪に分けられました。
プレーヤーとしての65年間で、彼は今でも新しいバイオリニストに刺激を与えるユニークなスタイルを開発しました。「キング」の愛称で彼は社会活動家であり、ヴァイオリンのクラシック作品の最大の編曲者の1人です。
ネイサン・ミルスタイン
「私がバイオリンを弾き始めたのは、それが魅力的だったからではなく、母が私に演奏させてくれたからです」とミルシュタインの始まりについて説明しました。しかし、時間の経過とともに彼はこの楽器に夢中になり、その技術的な使いやすさ、その動きの柔軟性とその音色の完璧さのために歴史的に衰退しました。
彼は十分な練習で機械技術の基礎を身につけることができると信じており、唯一の真に独創的なことは各ミュージシャンの音の表現にあると強調しました。
デビッドオイストラフ(1908-1974、ロシア)
彼は20世紀前半の最高のバイオリニストと見なされていましたが、この認識にもかかわらず、彼は仲間の尊敬を得るのは困難でした。目で見て高速で任意の楽譜を演奏する特定の才能で、オイストラフは鋼の指と金の心を持つ理想的なバイオリニストと呼ばれていました。
彼のスタイルは、技術的な使いやすさと各スコアに適切なサウンドを実現する生来の才能のおかげで、メロディーをシンプルにすることを特徴としていました。
イツァーク・パールマン(1945、イスラエル)
彼の巧妙さで名高い彼は、世界をリードするオーケストラのメンバーであり、15のグラミー賞を受賞しました。しかし、そのサウンドは独特の特徴であり、暖かく、明るく、純粋なチューニングが施されています。彼は多作なミュージシャンでもあり、70枚以上のアルバムをリリースしています。
Andr
彼は今日最も人気のあるバイオリニストの1人であり、彼のリラックスしたスタイルと彼自身のオーケストラでクラシック音楽を大衆聴衆に届けたいという彼の願望が際立っています。彼はバイオリンのメロディーを満員のサッカースタジアムで歌うことができます。
彼は「キングオブワルツ」として知られており、世界中にファンがおり、彼自身の音楽スタイルと風変わりな人生を所有しています。彼は、チャールズドバッツカステルモアダルタニャン(小説「三銃士」のアレクサンダーデュマに影響を与えた人物)によって建てられた14世紀の城に住んでいます。
アン・ソフィー・マッター
彼女は今日最高のバイオリニストの1人であり、成人する前から才能で世界を驚かせました。
2つのグラミー賞と10の芸術的賞を受賞した彼女は、ほぼ50のレコードを記録しました。彼女は公演中にノースリーブのドレスを着用し、楽器を支えるために肩を使用しないことを特徴としています。
サンベルヤービニャン(1966年、アルメニア)
音楽トレーニングを完了する前に、参加したすべてのコンテストで優勝したことで、彼は若い頃から目立ち始めました。卓越したバイオリニストおよび作曲家として、彼は世界で最高のプレーヤーになるという野心を持っており、彼を極端なバイオリンの完璧主義者に導いています。
ジョシュア・ベル(1967、アメリカ合衆国)
今日の最も有名なバイオリニストの1人である彼は、ホームレスの男性に扮して、何千人もの人々の驚きにワシントン地下鉄で大道芸人として演奏した2007年に世界を驚かせました。
彼が4歳のときにバイオリンの勉強を始めたとき、母親はゴムバンドを伸ばしてピアノの音を模倣しようとしていることを発見しました。彼のテレビ出演で知られるベルは、ユニークな才能と特定のカリスマ性の所有者です。彼のパフォーマンスで表彰され、彼はヴァイオリンの作品を読み直す能力が高く評価されています。
ヴァディム・レーピン(1971、ロシア)
高潔で整然とした彼は、ロシアとフランスのバイオリン音楽のスペシャリストです。長年にわたり、彼はパブロサラサーテのバイオリンを使用しており、世界で最も高い評価を受けているプレーヤーの1人です。
マキシム・ベン
好奇心にあふれ、物議を醸しているベンジェロフは、ミュージシャンの家族として生まれ、世界で最も有名なバイオリニストの1人ですが、最も批判されている人の1人でもあります。彼は幼かったので、彼の技術と健全なスキルのおかげで、主な競技会で認められました。
彼のキャリアの成長に伴い、彼は暴力的で神経質な通訳としての地位を確立するまで、彼のスタイルは変化していました。身体活動の愛好家で、筋肉にこだわっていた彼は、肩の負傷のために数年間キャリアを放棄しなければなりませんでした。
これは彼をバイオリニストとして再投資し、彼のスタイルを変更することを余儀なくされ、それにより彼は今日の最高の指揮者によって最も人気のあるミュージシャンの一人になりました。
ジャニーン・ヤンセン
彼女はまた、ミュージシャンの家族に生まれ、幼い頃からバイオリンに傾倒していました。繊細で優雅で冒険的な彼女は、まばゆい器用さを備えており、独自のスタイルのおかげで、それぞれのパフォーマンスをユニークにしています。「一人一人が彼の中に自分の音を運ぶ」とは、彼が自分自身を定義するフレーズです。
ベーン
独特の自然な才能を持っていた彼女は、ダンスのクラスを受講しながら子供の頃からバイオリンを弾き始め、それにより彼女は並外れた身体の器用さが得られました。
彼女はベートーベンとチャイコフスキーのヴァイオリン協奏曲を演奏した13歳の最年少のヴァイオリニストであり、ギネスブックに掲載されました。さらに、彼はアルペンスキーで冬季オリンピックに出場した。
ヒラリー・ハーン
才能とカリスマ性を備えたハーンは、クラシックパフォーマンスと現代音楽をミックスした短いキャリアの中で3つのグラミー賞を受賞しました。その主な目的は、聴衆に音楽的な感情を伝えることができるようにすることです。また、ソーシャルネットワークのスターでもあります。
レイチェン
彼はバイオリンの新しい才能の1つであり、純粋なスタイル、若々しい音色、驚くべき技術的能力を備えています。偉大な古典作品を解釈する彼の能力は、監督のお気に入りの1つであるMaximVengérovとスタイルを比較させます。
若くて才能のある陳は、何千人ものフォロワーがいるソーシャルメディアを使用して、クラシック音楽を新世代に届けようとしています。