- 歴史上最も有名なピアニスト30人
- 1-ヴォルフガングアマデウスモーツァルト（1756-1791、オーストリア）
- 2-ルートヴィヒヴァンベートーベン（1770-1827、オーストリア）
- 3- Franz Peter Schubert（1797-1828、オーストリア）
- 4-フェリックスメンデルスゾーン（1809-1847、ドイツ）
- 5-フレデリックショパン（1810-1849、ポーランド）
- 6-ロバート・シューマン（1810-1856、ドイツ）
- 7-フランツリスト（1811〜1886、オーストリア）
- 8-セルゲイ・ラフマニノフ（1873-1943、ロシア）
- 9-アルフレッドコート（1877年-1962年、スイス）
- 10- Artur Schnabel（1882-1951、オーストリア）
- 11-アーサー・ルビンスタイン（1887-1982、ポーランド）
- 12-ヴィルヘルムケンプ（1895 -1991、ドイツ）
- 13-ウラジーミル・ホロヴィッツ（1903-1989、ウクライナ）
- 14-クラウディオアラウ（1903年-1991年、チリ）
- 15- Shura Cherkassky（1911-1995、United States）
- 16- Wladyslaw Szpilman（1911-2000、ポーランド）
- 17-ベンジャミン・ブリテン（1913年-1976年、イギリス）
- 18-スヴィアトスラフリヒター（1915- 1997、ロシア）
- 19- Emil Gilels（1916-1985、ロシア）
- 20- Dinu Lipatti（1917-1950、イタリア）
- 21-アルトゥーロベネデッティミケランジェリ（1920年-1995年、イタリア）
- 22- Giorgy Cziffra（1921-1994、Hungary）
- 23-アリシアデラロチャ（1923年-2009年、スペイン）
- 24-ビルエヴァンス（1929年-1980年、アメリカ合衆国）
- 25-グレン・グールド（1932-1982、Canada）
- 26-ジェリー・リー・ルイス（1935、アメリカ合衆国）
- 27-ダニエル・バレンボイム（1942、アルゼンチン）
- 28-クリスティアン・ジマーマン（1956、ポーランド）
- 29-イェヴゲニ・キシン（1971、ロシア）
- 30- Lang Lang（1982、中国）
ある有名なピアニストその組成物の品質、その先進技術とその音楽の美しさのために立っています。中でも特に素晴らしいのは、フランツリスト、フレデリックショパン、ヴォルフガングアマデウスモーツァルト、ルートヴィヒヴァンベートーベンなどです。
ピアノは音楽の中心的な楽器の1つであり、歴史を通してさまざまなスタイルやジャンルで使用されています。その名前は、pianoforteという単語の省略形に由来します。イタリア語では、大小さまざまな音を表すために使用されました。
ピアノの歴史は、ツィター（紀元前3000年にアフリカと東南アジアから生まれたもの）とモノコードに始まり、さまざまな楽器の開発の歴史です。その進化は、サテリオ、クラビコード、ハーピスコディオスでも続き、弦と指の間に機械装置を挿入する同じシステムを使用していました。
1700年に当時の登録がなかったため正確な日付は不明ですが、ピアノに最終的な形状を与えたのはイタリアのバルトロメオクリストフォリでしたが、後にいくつかのデザインバリエーションが行われました。
弦楽器と考えられ、88の鍵盤、36の黒と52の白、そして224の弦を弾く3つのペダルで構成されています。さらに、特定の紛れもないサウンドを増幅および変調するレゾナンスボックスが含まれています。
偉大な音楽の巨匠たちは、クラシック音楽だけでなく、ロックやジャズにおいても、ピアノに人生を捧げました。
歴史上最も有名なピアニスト30人
1-ヴォルフガングアマデウスモーツァルト（1756-1791、オーストリア）
最初の偉大なピアノの巨匠の1人と見なされ、彼の音楽的才能と作曲能力が認められました。無政府的で反抗的で予測不可能な彼は、古典主義の中で際立っており、歴史上最も影響力のあるミュージシャンの一人でした。
彼はパフォーマーとしてのキャリアを開始し、彼の素晴らしい音楽の耳で知られていましたが、彼は実りある作家でもありました。彼の作品には、ソナタ、交響曲、室内楽、コンサート、オペラなど、鮮やかな感情と洗練された質感が特徴です。
2-ルートヴィヒヴァンベートーベン（1770-1827、オーストリア）
革新的で才能のあるベートーベンは、父親の厳格な指示の下でピアノを弾き始めました。父親は、授業中に少年に大きな苦痛を与えました。まだ子供である間、彼は彼の最初のコンサートをしました。
彼は言ったように「音楽は言葉よりも簡単に私に伝わる」ので、彼は学校教育を非常に困難に過ごしました。成人したとき、彼は聴覚障害と闘わなければなりませんでした。彼の最も重要な作品のいくつかでさえ、彼の人生の最後の10年間に作られました。
彼は、古典的なスタイルの傑作と形と表現の絶対的な習得により、歴史上最も有名な作曲家の1人として認められています。それはロマン主義の先駆者の一人でした。
3- Franz Peter Schubert（1797-1828、オーストリア）
シューベルトの作品は、その驚くべきメロディーとハーモニーが際立っており、最後の偉大な古典作曲家の1人であり、ロマン主義の先駆者の1人と見なされていました。
バイオリニスト、オルガニスト、歌手として卓越したピアノは、作曲における彼の最高の味方でした。彼は600の作品を、リーダー、21のソナタ、7つのミサと9つの交響曲の形で残しました。
4-フェリックスメンデルスゾーン（1809-1847、ドイツ）
彼は子供の音楽の天才の一人であり、「19世紀のモーツァルト」と呼ばれていました。彼は9歳でステージデビューし、10歳で作曲を始め、11の交響曲を含むレガシーとしての広範な作品を残しました。
ロマン主義の父の一人と考えられていた彼の姉妹ファニーは、彼の偉大な感動的なミューズでした。彼女が1947年に亡くなったとき、メンデルスゾーンのキャリアは6か月後の彼女の死まで悪化し始めました。
5-フレデリックショパン（1810-1849、ポーランド）
洗練された、繊細な、完璧なテクニックとユニークなハーモニックエラボレーションにより、ショパンはピアノに彼の作曲によるロマンチックな音楽の中で新しい人生を与えました。
彼はキーの前での彼の妙技だけでなく彼の作曲もたったの6年で大衆を驚かせ始めました。彼は1949年に亡くなり、彼の遺体はパリのペールラシェーズ墓地に埋葬されましたが、彼の心は彼の出生地の近くのワルシャワの教会に預けられました。
6-ロバート・シューマン（1810-1856、ドイツ）
ロマン主義のパラダイムの1つと呼ばれる彼の巧妙さにもかかわらず、ピアニストとしての彼のキャリアは、彼の右手にけがをしたことで早くに途絶えました。
その事実から、彼は作曲し始め、歴史上、ピアノのための最も多作な作曲家の一人となりました。
7-フランツリスト（1811〜1886、オーストリア）
彼は優れた解釈能力を持ち、同僚から当時の最も進んだピアニストと見なされていました。しかし、36歳でピアノをあきらめ、公の場で演奏することはほとんどありませんでした。
その瞬間から、彼は監督、教育、作曲に専念し、350点を超える作品を遺産として残しました。
8-セルゲイ・ラフマニノフ（1873-1943、ロシア）
彼は20世紀の最も素晴らしいピアニストの1人であり、ヨーロッパの音楽の最後の偉大なロマンチックな作曲家の1人でした。リストのピアノとチャイコフスキーの音楽を学んだ彼は、彼の技術力とリズミカルなハンドリングで際立っていました。
ラフマニノフは非常に大きな手を持っていたため、ピアノをより簡単に握ることができました。しかし、彼の作品において、彼は彼の世代の最も影響力のあるミュージシャンの一人と考えられています。
9-アルフレッドコート（1877年-1962年、スイス）
ショパンの弟子であり、ベートーベンの作品の通訳でもあったコルトは、ピアノの学生であることが際立っていました。彼は教師および監督（およびピアニスト）として認められ、1928年の出版以来教育の方法を変えた「ピアノテクニックの合理的な原則」の作成者でした。
技術的に申し分のない彼は自由な解釈の好戦的であり、最も詳細な音楽の正確さについてではなく、完成した作品全体を扱いました。
10- Artur Schnabel（1882-1951、オーストリア）
ベートーベンの崇拝者であるシュナベルは、彼のキャリアの大部分をオーストリアの作家の作品の知名度に基づいていました。彼は彼の作品の通訳であり、彼の全作品を録音することで知られています。
彼のキャリアを特徴づけたのは、高潔ですがカリスマはありませんでしたが、彼の偉大な教師である巨匠テオドールレシェティスキでした。「彼は何年にもわたって繰り返し、そして他の多くの人々の前で私に言った：「あなたは決してピアニストになることはありません、あなたはミュージシャンです」。そして、そうでした、シュナベルは50以上の作曲で遺産を残しました。
11-アーサー・ルビンスタイン（1887-1982、ポーランド）
「最も重要なことは、大衆を覚え、それらを適切に扱い、いつでも利用できるようにすることです。
ショパンの彼の解釈は美しくオリジナルの音で、まるで有名なポーランドのピアニストの作品を演奏している間に即興であるかのように、独特の新鮮さを楽しんだ。
12-ヴィルヘルムケンプ（1895 -1991、ドイツ）
9歳のときにジョルジュシューマンでプレーし、当時の音楽的傑作の1つより前にすべての才能を発揮したとき、彼は世界を驚かせました。ピアニストであることに加えて、彼は教師と作曲家であり、4つのオペラ、2つの交響曲、さらに10のオーケストラ、楽器、室内楽を残しました。
ケンプは、明快で高貴なスタイル、構造的な明快さ、そして澄んだ叙情的な口調で、80年代までのリリースで多作のレコーディングキャリアを持っていました。
13-ウラジーミル・ホロヴィッツ（1903-1989、ウクライナ）
録音されたスタジオパフォーマンスに色、トーン、ダイナミクスのユニークなレパートリーを持ち、ホロウィッツはあらゆる種類のサウンドを使用して感情を表現し、伝えました。
彼には特別なテクニックがあり、体の動きがほとんどない、少し推奨される手の配置がありました。その静けさがピアノの音の爆発に変わり、彼はこれまでで最も重要なピアニストの1人と見なされました。
14-クラウディオアラウ（1903年-1991年、チリ）
南米で最初の偉大なピアニストと見なされ、彼は母親からピアノを弾くことを学び、5歳のときに初めてのコンサートを行いました。彼は古典的なロマンティックなレパートリーの通訳として際立っており、彼の前衛的な現代作曲で認められました。
15- Shura Cherkassky（1911-1995、United States）
好奇心が強く、敏感で、気質があり、非常にカンタブリアの調性を所有しているチェルカースキーは、次のように説明しています。そのフレーズで彼は彼の音楽を定義しました。
彼は彼の演奏に新しい意味を与えた彼自身のスタイルのおかげで彼の同僚によって区別されました。彼はピアノの妙技の神聖なロマンチックな学校の最後の代表者の一人でした。
16- Wladyslaw Szpilman（1911-2000、ポーランド）
彼の認識は、逆境に直面した彼の粘り強さの歴史におけるほど彼の卓越した音楽的才能にあるわけではありません。ロマン・ポランスキーの映画「ピアニスト」とホルヘ・ドレクスラーの「ワルシャワゲットーのピアニスト」は、彼に触発されたものです。
ユダヤ人の家族の一員だった彼は、両親と兄弟全員を強制収容所に連れて行っていた電車から降りた友人の助けにより、死から救われました。彼は戦争を生き延びたが、彼の捕獲中に経験された残虐行為を詳細に詳述し、音楽を決してあきらめなかった。
彼はミュージシャンとして第二次世界大戦前に認められ、その完成後、ワルシャワピアノ五重奏団を設立し、世界を旅しました。彼の遺産は、彼の著作の500以上の作品で完成しました。
17-ベンジャミン・ブリテン（1913年-1976年、イギリス）
「学ぶことは、流れに逆らって漕ぐようなものです。停止するとすぐに後戻りします」は、彼の見出しのフレーズであり、彼のキャリアを最もよく表すものでした。
彼は才能豊かで才能があり、幼い頃からピアノを弾き始めましたが、生計を立てるために作曲をするのは父親の死の前でした。彼の認識は、彼がイングランドで貴族の称号を受け取った最初のミュージシャンまたは作曲家であるというものでした。
18-スヴィアトスラフリヒター（1915- 1997、ロシア）
用途が広く、深みがあり、複雑なリヒターは、20世紀の偉大なピアニストの1人とされていました。彼は父親を教師としてピアノを弾き始め、8歳のときすでに完璧にピアノを弾きました。
彼がプロとしてのキャリアを始めたとき、彼はさまざまなジャンルや作家の作品の優れた通訳として際立っていましたが、彼は常に録音に抵抗していました。1971年に破った拒否。
彼の腕前にもかかわらず、彼は完璧なミュージシャンではありませんでしたが、彼は良い一日を過ごしていなかったとき、多くのノートを見逃す可能性がありました。しかし、何よりも音楽の精神が勝っていると考えた。
19- Emil Gilels（1916-1985、ロシア）
ミュージシャンの家族に生まれ、彼は厳格な方法でトレーニングを開始し、それが完璧になるまで彼のテクニックを向上させる方法として受け入れました。
それは彼が彼の死まで、健康診断の間の偶然の殺人で20世紀の最も有名なピアニストの1人になるでしょう。
20- Dinu Lipatti（1917-1950、イタリア）
素晴らしいスタイルで知られる彼は、全世代のピアニストに多大な影響を与えました。彼のキャリアは第二次世界大戦と白血病に見舞われましたが、ピアノに指を止めるものはありませんでした。
彼は、慈善目的でコンサートを開く4歳でキャリアを始めました。彼の分析的理解と特定の表現力豊かな内面性により、彼はカルトミュージシャンになりました。
21-アルトゥーロベネデッティミケランジェリ（1920年-1995年、イタリア）
彼の私生活の一部を開示することを嫌がる彼は、彼の唯一の公的な面が彼の音楽の才能である神秘的な存在にした。
彼はディテール志向であるだけでなく、その明快さ、彼の豪華なトーン、彼の色と色合いのパレット、そして彼らが始まる前にコンサートをキャンセルするようになった彼の不機嫌さのために区別されました。
22- Giorgy Cziffra（1921-1994、Hungary）
生まれながらに、彼は子供の頃から独学していたため、即興演奏の才能を身につけ、作品に個人的なタッチを与え、ピアノの純粋主義者たちを拒絶しました。
彼はサーカス番号として5歳でキャリアを始めましたが、病気のためにこの番号を残さなければなりませんでした。9歳のとき、彼はフランツリストのアカデミーの教授たちに感銘を与えましたが、ナチスの将軍が彼の言うことに耳を傾け、危険にさらされて音楽に専念するまで、彼はピアノを世界IIの軍隊に派遣する必要がありました。
しかし、彼は敵軍に捕らえられ、手に怪我を負った。彼が自由を取り戻したとき、彼は国際的なスターになった。彼はクラシック、フォークロア、さらにはジャズなど、さまざまなジャンルに挑戦しました。
23-アリシアデラロチャ（1923年-2009年、スペイン）
彼女の国で最高の芸術賞を受賞したデラロチャは、3歳でピアノを弾き始めましたが、プロのキャリアを始めたのは20歳のときだけです。
彼女は2人のスペインの偉大な作曲家、アイザックアルベニスとエンリケグラナドスの優先通訳でした。彼のレパートリーは質とジャンルが広大でした。
24-ビルエヴァンス（1929年-1980年、アメリカ合衆国）
彼はジャズの達人として記憶されており、このジャンルで最も著名なピアニストでした。恥ずかしがり屋で控えめで、あきらめない厳格なジェスチャーで、エヴァンスは彼のスタイルのユニークなピアニストでした。
完璧で微妙なリズムを持ち、バランスが取れて徹底的にモデル化されたユニークな音楽の魔法の所有者で、彼は脈拍のシンプルさに驚かされました。
25-グレン・グールド（1932-1982、Canada）
彼はヨハン・セバスチャン・バッハの作品の通訳として認められたが、彼の名声は彼の人格の風変わりさにある。
グールドは、ボートのランプから落ちたときに子供としてけがをしました。これは彼の父親に彼に高さ調節可能な椅子を作るように促しました、彼は地面の非常に近くで使用しました（彼は鍵の上でぶら下がっていました）そして彼は彼の残りの人生のために放棄しませんでした。
さらに、グールドは聴衆とのコンサートを「悪の勢力」と見なし、「すべての種類の拍手とデモを廃止するためのグールドの計画」と冗談で定義したものの中で、彼は長年パフォーマンスを放棄しました。 」。
「私の左手と右手の間で起こることは誰も気にしない私的な問題です」と彼は後で説明しました。彼は34歳でステージを引退しましたが、スタジオレコーディングの広範な遺産を残しました。
26-ジェリー・リー・ルイス（1935、アメリカ合衆国）
ロックのパイオニア、彼の妙技とステージでのパフォーマンスにより、彼は歴史上最も有名なピアニストの1人になりました。足だけでなく手でもキーを押すことができるルイスは、ピアノでの振る舞いから「キラー」と呼ばれています。
彼のスタイルは長くて多様なレパートリーで各歌にオリジナルのスタンプを付けることができる通訳のスタイルなので、彼は素晴らしい作曲家ではありません。
27-ダニエル・バレンボイム（1942、アルゼンチン）
バレンボイムは、指揮者としての彼のクオリティと世界の平和への彼の努力と同様に、ピアノでの彼の芸術でよく知られています。彼は7歳でデビューし、最初のコンサートから主要なアカデミーの関心を呼び起こしました。
アーサールビンスタインの指導を受け、世界中で素晴らしいオーケストラを指揮し、6つのグラミー賞を受賞しました。彼にとって、音楽は人々の間の架け橋を築くための最良の楽器です。
その信念により、彼はイスラエル人、パレスチナ人、ヨルダン人、レバノン人の音楽家を団結させ、アラブ人、ユダヤ人、パレスチナ人を音楽で結びつけることにしました。
28-クリスティアン・ジマーマン（1956、ポーランド）
現代の反逆者であり、新技術の批判者である彼は、電話の音でコンサートを止めることができます。彼は幼い頃からピアノを弾き始め、6歳のときだけすべての家にピアノがあるわけではないことを理解しました。
同世代の数少ない才能の持ち主であり、彼は子供として参加したほとんどのコンテストの勝者でした。
29-イェヴゲニ・キシン（1971、ロシア）
世界で最高のピアニストの1人と考えられている彼は、高潔な演奏スタイルと、難しい技術的な落とし穴をシンプルに習得するユニークな能力を特徴としています。
彼は13歳でピアノとオーケストラのための2つのショパン協奏曲を演奏することで世界を驚かせた子供の天才でした。
30- Lang Lang（1982、中国）
彼は今日の最高のピアニストの一人であり、世界的に有名であり、彼の同僚、指揮者、作曲家を認めています。彼は公衆から最も高く評価されているミュージシャンの1人であり、クラシックレパートリーの新しい顔の1人です。