いくつかのステージモンタージュの要素は、ディレクター、俳優、舞台、台本、音楽、照明、黒子です。これらの要素は、劇的な表現を構成するのに役立ちます。
景観要素には、ステージングを構成する視覚的要素である風景図も含まれます。これらはセットの要素であり、キャラクター、メイク、衣装の特徴です。
すべての演劇には、テーラー、メイクアップアーティスト、機械工、照明器具、サウンドエンジニアなど、技術的または手動の作業を通じてステージングを可能にする人々の詳細を記したテクニカルファイルがあります。
芸術的なファイルもあります。これには、俳優、セットデザイナー、衣装デザイナー、音響および照明技術者、監督が含まれます。
ステージモンタージュの7つの主要要素
1-シナリオ
それは俳優がいる場所です。これの前には観客を構成する人々のグループがあります。
現代のディレクター、ピーター・ブルックによると、空のスペースはステージに変えることができます。
2-風光明媚なスクリプト
それは、実行される作業に必要なすべての要素が開発されるlibrettoです。
これには、俳優の会話、各シーンの開発に関する詳細、風景の詳細、各シーンの俳優のジェスチャーや態度に関するデータなどが含まれます。
3-ディレクター
彼は脚本に命を与え、俳優と環境を通して書かれた作品をなんとか実現させます。
文芸媒体を舞台または演劇媒体に移す。その目的は、俳優にキャラクターの行動を説明し、脚本の主なアイデアを空間に投影し、彼らの個人的なビジョンと解釈を与えることです。
4-俳優
彼らは作品の一部となるキャラクターに命を吹き込む人々です。低予算の作品では、ダブレットの使用が一般的です。同じ俳優または女優が複数のキャラクターを演じる図です。
他の作品では、スクリプトに含まれる文字数が少ないため、この不便は発生しません。
キャストの選考はオーディションまたはオーディションを行います。俳優のパフォーマンスと身体的属性が検査され、それらが解釈されるキャラクターのそれらと一致することが求められます。
5-コスチューム
それは俳優が彼の性格を構成するのを助け、彼の外観を助けます。衣装は、時間、社会階級、特定の状況(喪、仕事、余暇)を示します。キャラクターを認識する第一印象です。
6-装飾
シーンをフレーミングし、作品の環境を整えると便利です。背景、家具、カーテン、小道具、雑貨、カーテンなどの付属品が含まれます。
7-照明
照明は、ステージ上で希望の雰囲気を作るために非常に重要です。光には4つの制御可能な品質があります。
1つ目は、完全な暗闇から極度の明るさまで変化する強度です。
二つ目は色です。電子的手段により、想像できる色のライトを作成して、ワードローブやセットを組み合わせたり、強調したりできます。
3番目の品質は方向です。これは、ステージに光が当たる場所です。下から、横から、または上から来ます。これにより、独特のハイライトとシャドウ効果が生まれます。
最後に、動きが際立ちます。これは、光の強度、色、または方向の変化を指します。
参考文献
- マイケル・イーガン(2017)シナリオとは?2017年11月30日。国立芸術センターの風光明媚なデザイン。artsalive.ca
- Rafael Portillo(1995)手元の劇場:初心者から段階的な練習まで。エディトリアルコンプルテンセ、マドリード。
- David Martin Jacques(2017)ステージデザインの基本要素。2017年11月30日。教会の生産。churchproduction.com
- ヘレスシアターグループ(2017)劇場のセット。2017年12月1日。もっとヘレス。masjerez.com
- エディター(2017)シアタースクリプトの定義。2017年12月1日。の定義。の定義