劇場の議会とは何ですか？タイプと重要性 - 文献

演劇議会は、劇中の俳優の一人によって行われる台本のセクションです。ロイヤルスパニッシュアカデミーによると、劇中の議会は登場人物の一人によるかなり広範囲にわたる音声による介入です。

議会は、第三者のナレーター（ナレーションなど）によって解釈することもできます。

遊び

各介入は、イベントのトーンを設定し、ストーリーのプロットに意味を与えます。したがって、演劇議会は脚本の主要な構成要素です。

次に、演劇の台本は、風景や俳優の服の詳細など、各シーンの詳細を含むテキストです。

劇場の議会の種類

劇場の機能では、3つのタイプの議会が区別されます：対話、モノローグ、および独立。

ロールプレイ中にアイデアを交換することで構成されます。これは、2人以上のキャラクター間の流動的な会話です。

キャラクターと自分との会話です。モノローグは、演奏者の声を声に出してシミュレートし、聴衆の前で内なる声を表現できるようにします。

これは、劇中の登場人物間の会話から分離されたフレーズまたは単語です。この場合、議会は直接聴衆に向けられます。

脇に置くとき、ステージ上の残りの登場人物はこの介入の参加者ではないことは当然のことと考えられています。

劇の中の言葉による症状は、さまざまな形で発達します。最初の例では、演説は演劇の俳優や女優が直接解釈することができます。

俳優が舞台にいる場合、それらは「議会内」と呼ばれます。反対に、議会が聴衆の目に見える領域の外で行われる場合、それらは「オフ」の議会と呼ばれます。

また、劇の脚本の外にある議会を見ることができます。これらのタイプの議会は、重複議会または「オーバー」議会として知られています。

重複する国会は、全知の第三者によって提供されます。つまり、メインキャストの一部ではないプレゼンターまたはコメンテーターです。

このナレーターは、一般的に劇で発生するすべてのことを認識しており、パフォーマンスのある時点でユーモラスまたは反射的な方法で介入します。

同様に、劇場の議会は、マルチメディアリソースの使用やスライドの投影など、プロットの補助リソースの形式で提示できます。

このセクションには、電子メールや手紙、新聞記事、メッセージ、メモの読み方など、その他の説明も含まれます。

議会は、演劇台本の一部であるすべての作品を構成し、その結果、作品の本体を形作る上で鍵となります。

言語表現はさまざまな形で存在します：対話、モノローグ、さておき、風景に没頭したタイトル、第三者のナレーションなど。これらのすべての症状がメインストーリーを織り交ぜます。